„Beim Schminken suche ich nach etwas, das echt ist“ Interview mit der Visagistin Clarissa Carbone

„Ich bin Clarissa Carbone und arbeite als Make-up-Künstlerin.“ Bei unserer Suche nach Visagist*innen und Menschen, die in unterschiedlichen Funktionen in der Beauty-Branche tätig sind (und mit einem besonderen Blick auf Italien) konnte unsere nächste Protagonistin nur sie sein, zwischen Modenschauen und Fotoshootings, auf der Suche nach der Wahrheit. „Ich habe diesen Weg aus einer Leidenschaft heraus eingeschlagen, die sich im Laufe der Jahre zu einem Beruf entwickelt hat. Heute arbeite ich mit der Modewelt zusammen, aber was mich nach wie vor begeistert, ist die Möglichkeit, die eigenen Regeln auf den Kopf zu stellen und neu zu schreiben. Für mich ist Make-up nicht nur ein ästhetisches Ergebnis, sondern ein Mittel zur Verwandlung und zum Selbstvertrauen.“

Interview mit der Make-up-Künstlerin Clarissa Carbone

Wie würdest du deinen visuellen Stil in drei Worten beschreiben?

Essenziell. Intuitiv. Direkt. Ich gehe gerne von der Person oder der Idee aus, je nach dem Kontext, mit dem ich es zu tun habe, und schaffe etwas, das natürlich wirkt, auch wenn es sehr kreativ ist. Etwas, das sich perfekt in das Gesamtbild einfügt.

Woher kommt deine Leidenschaft für Make-up?

Als Kind war ich diejenige, die die Details beobachtete. Das bin ich immer noch. Die Farben, die Texturen, die Art und Weise, wie das Licht ein Gesicht völlig veränderte. Mit 14 sammelte mein damaliger erster Freund wie besessen alle Artikel aus der Vogue Italia, schnitt sie aus und ordnete sie chronologisch in Ordnern. Das gab mir die Möglichkeit, diese Fotos lange zu betrachten und zu schätzen. Ich begriff, dass Make-up nicht nur Ästhetik war, sondern eine Sprache, und dass ich eines Tages meine eigene haben wollte.

Was finden wir in deinem Repertoire an Vorbildern?

Ein bisschen von allem. Fotografie der 90er Jahre von Steven Maisel und Annie Leibovitz, die Filme von Tim Burton, die Modenschauen von Galliano, sondern auch das echte Leben, wie die stets roten und perfekten Fingernägel meiner Mutter, die ich als Kind beobachtete, oder die Frauen, denen ich auf einer Reise nach Tansania begegnete und die Baobab-Samen als Lippenstift verwendeten. Die besten Inspirationen kommen oft nicht aus dem Make-up.

Make-up wird oft mit einer traditionellen und performativen Vorstellung von Schönheit in Verbindung gebracht. Wie gehst du damit um? Suchst du das Schöne oder suchst du etwas anderes?

Ich suche etwas, das echt ist. Schönheit interessiert mich, wenn sie Charakter hat, wenn sie von einer Persönlichkeit erzählt, und nicht, wenn sie einem perfekten Ideal hinterherjagt. Manchmal reicht es, ein Detail zu betonen, manchmal muss man die Konventionen komplett durchbrechen. Make-up dient für mich nicht dazu, etwas zu verbergen, sondern etwas zu verstärken.

In einer idealen Welt, in der alles möglich ist – mit wem würdest du gerne zusammenarbeiten?

Mit Menschen, die eine starke Vision haben, unabhängig von der Branche. Wenn ich an eine bestimmte Person denke, würde ich zweifellos Pat McGrath. Sie ist eine der Persönlichkeiten, die meine Sichtweise auf Make-up am stärksten geprägt haben. Tatsächlich hatte ich bereits das Glück, ihr hinter den Kulissen einer Modenschau über die Schulter zu schauen, und das war eine jener Erfahrungen, die einem wieder bewusst machen, warum man diesen Beruf gewählt hat. Wenn ich hingegen an eine Zusammenarbeit im weiteren Sinne denke, ist es mein Traum, Kreativdirektorin einer Make-up-Marke zu werden. Mich hat schon immer alles fasziniert, was hinter einem Produkt steckt: von der Rezeptur über die Texturen, die Farben und die Verpackung bis hin zur Art und Weise, wie es präsentiert wird. Wenn ich mich für eine Marke entscheiden müsste, würde ich Byredo oder Gucci Beauty.

Was bedeutet es, jemanden mit Make-up zur Geltung zu bringen? Was bedeutet es, mit Make-up eine Geschichte zu erzählen? Wo treffen sich diese beiden Elemente, wenn überhaupt?

Meiner Meinung nach treffen sie viel häufiger aufeinander, als man denkt. Jemanden zur Geltung bringen bedeutet nicht, ihn zu verändern, sondern etwas hervorzuheben, das er vielleicht selbst noch gar nicht bemerkt hat. Eine Geschichte zu erzählen bedeutet dasselbe, nur mit einer zusätzlichen kreativen Absicht. In beiden Fällen funktioniert Make-up dann, wenn es die Person nicht verdeckt, sondern sie begleitet.

Wie gehst du mit Trends um? Glaubst du, dass sie die Kreativität anregen oder ersticken?

Ich beobachte sie, aber ich renne ihnen nicht hinterher. Trends sind nützlich, weil sie von der Zeit erzählen, in der wir leben, aber sie halten nur sehr kurz an. Ein bisschen wie bei Freunden, die man auf einer Party trifft: Manche begrüßt man gerne, bei anderen möchte man schon nach fünf Minuten wieder nach Hause. Ich mag es, zu verstehen, warum ein Trend entsteht, habe aber nicht das Bedürfnis, ihm zu folgen. Ich ziehe es vor, etwas zu schaffen, das mir auch in fünf Jahren noch gefällt.

Was bedeutet es heute, kreativ zu sein?

Heute sind wir ständig perfekten Bildern und unendlichen Inspirationen. Für mich bedeutet kreativ zu sein, den Mut zu haben, sich ab und zu zu langweilen. Die wahre Herausforderung besteht nicht darin, Ideen zu finden, sondern zu erkennen, welche wirklich deine eigenen sind. Wenn du den ganzen Tag Bilder konsumierst, endest du damit, die Bilder anderer zu wiederholen. Die besten Ideen kommen, zumindest für mich, dann, wenn ich aufhöre, nach ihnen zu suchen.

Was würdest du einem Kollegen raten, der in diesem Bereich arbeiten möchte?

Nämlich, neugierig zu sein statt perfekt. Die Technik lernt man und verbessert sie jeden Tag, aber die Neugier ist es, die dich wirklich weiterbringt. Mein Vater sagte mir immer: Wähle einen Beruf, den du auch an den schwierigsten Tagen lieben wirst, und du wirst immer Freude daran finden. Und dann soll er lernen, zuzuhören: Ein guter Make-up-Artist arbeitet mit Pinseln, aber vor allem mit Menschen.