Exposições para ver em agosto de 2026 em Itália De Nobuyoshi Araki a Fernando Botero e Agnès Varda, aqui estão as exposições que valem a pena planear o seu verão

Agosto é o mês de partidas, malas embaladas às pressas, cidades que parecem sets de filmagem pós-apocalípticos e destinos à beira-mar onde encontrar uma vaga de estacionamento exige mais sorte do que ganhar na lotaria. No entanto, entre uma granita e um mergulho, algumas pessoas preferem entrar num museu com ar condicionado do que passar mais uma hora debaixo de um guarda-sol. E têm toda a razão. Porque o verão é uma das melhores épocas para visitar uma exposição. Pensem nisso. Há menos pressa, mais tempo para olhar de perto e, acima de tudo, o calendário cultural da Itália continua a oferecer exposições que valem tanto a viagem como uma praia escondida. De Oristano a Agrigento, passando por Roma, Milão, Veneza, Turim e Bolonha, este mês de agosto reúne fotografia, arte contemporânea, banda desenhada, escultura, cinema, grandes mestres do século XX e novas vozes internacionais emocionantes. Se está a planear um itinerário de verão, aqui estão as exposições imperdíveis em Itália em agosto de 2026.

Exposições para ver em agosto de 2026 em Itália

Nobuyoshi Araki - Oristano

Se acha que conhece Nobuyoshi Araki apenas pelas suas fotografias provocativas, esta exposição pode mudar-te de ideias. Secret Pages, na Galeria de Arte Carlo Contini em Oristano, reúne 122 obras, entre Polaroids e fotografias da Coleção Molinas Balata, que revelam o lado mais íntimo do fotógrafo japonês. Aqui, o desejo convive com a melancolia, a sensualidade com a memória, enquanto flores, corpos e fragmentos do quotidiano tornam-se páginas de um diário pessoal. Apresentada no âmbito do Festival Dromos, a exposição reflete sobre a ideia de sigilo não como algo a ser descoberto, mas algo a ser vivenciado. É uma exposição de fotografia que pede aos visitantes que diminuam a velocidade, observem com atenção e aceitem que algumas imagens continuem a fazer perguntas muito depois de sair do museu.

Título: Nobuyoshi Araki. Páginas Secretas

Quando: Até 17 de outubro de 2026

Onde: Pinacoteca Carlo Contini, Oristano

Diana Markosian — Turim

Como é que se afasta de uma relação que acabou? Diana Markosian não tenta responder à pergunta. Em vez disso, ela a transforma numa das exposições de fotografia mais atraentes do verão. Na Gallerie d'Italia em Turim, Substituído explora o fim de uma relação reconstruindo memórias partilhadas com um ator que interpreta o antigo parceiro do artista. As fotografias, o filme e até o design da exposição, que recria um hotel onde o casal realmente se hospedou, tornam-se uma viagem pela memória, onde a nostalgia, o luto e a ironia coexistem sem nunca cair no melodrama. É uma reflexão profundamente contemporânea sobre o que significa ser “substituído”, não só na vida de alguém mas também em lugares e memórias que outrora acreditávamos pertencer exclusivamente a nós.

Título: Diana Markosian. Substituído

Quando: Até 6 de setembro de 2026

Onde: Gallerie d'Italia, Turim

Davide Toffolo - Bardo (AO)

Contar a história de Pier Paolo Pasolini através de uma banda desenhada pode parecer uma ideia arriscada. Depois, aparece Davide Toffolo, graphic novelista e vocalista do Tre Allegri Ragazzi Morti, e faz com que funcione sem transformar Pasolini num monumento intocável. No Forte di Bard, Parola di Pasolini apresenta cerca de cem obras, incluindo páginas de banda desenhada originais, colagens, fotografias e materiais de arquivo relacionados com a graphic novel publicada pela primeira vez em 2001, hoje considerada um clássico da banda desenhada italiana. A exposição explora os lugares, ideias e obsessões do poeta enquanto permite que o cinema, a política, a poesia e a cultura pop interajam constantemente, lembrando-nos o quão relevante o pensamento de Pasolini permanece até hoje. Imperdível para os entusiastas de banda desenhada (e fãs da TARM), bem como para quem procura uma nova maneira de abordar um dos maiores intelectuais do século XX

Título: Davide Toffolo. Pasolini Sword

Quando: Até 8 de novembro de 2026

Onde: Forte di Bard, Bardo

Diego Rivera — Roma

Se o nome Diego Rivera só te faz pensar “O marido de Frida Kahlo”, esta exposição está aqui para esclarecer as coisas. Nos Museus Capitolinos, mais de 140 obras revelam como o muralista mexicano ajudou a moldar toda uma identidade cultural através da arte. A exposição refaz os seus anos na Europa, o seu diálogo com a vanguarda e o seu regresso ao México, onde Rivera transformou a pintura num meio público, acessível e profundamente político. A par das obras de Rivera encontram-se obras-primas de Frida Kahlo, José Clemente Orozco, David Alfaro Siqueiros e muitas outras figuras importantes da arte mexicana moderna. É uma grande exposição que conta a história não só de um artista, mas de uma nação em transformação, sem nunca perder o espetacular poder da cor.

Título: Diego Rivera e a construção da arte moderna no México no século XX

Quando: Até 13 de dezembro de 2026

Onde: Museus Capitolinos, Roma

Fernando Botero - Agrigento

Há poucas coisas mais espectaculares do que as esculturas de Fernando Botero. Uma delas é ver essas mesmas esculturas expostas entre o Vale dos Templos. Com O Encantamento do Mito, o mestre colombiano chega a Agrigento com uma exposição que combina monumentais bronzes exteriores com pinturas, aquarelas e desenhos expostos no interior da Villa Aurea. As suas inconfundíveis figuras arredondadas interagem com os antigos templos gregos de uma forma surpreendentemente natural, como se sempre tivessem pertencido a essa paisagem. A exposição inclui ainda algumas das obras finais de Botero, dedicadas a temas da família, da música, do quotidiano e do circo. É a oportunidade perfeita para experimentar a linguagem visual inconfundível de Botero em diálogo com um dos sítios arqueológicos mais emblemáticos da Itália.

Título: Fernando Botero — O Incanto del Mito da Agrigento

Quando: Até 20 de setembro de 2026

Onde: Villa Aurea e os espaços exteriores do Parque Arqueológico do Vale dos Templos, Agrigento

Sanya Kantarovsky — Veneza

No Palazzo Loredan, sede do Instituto de Ciências, Letras e Artes de Veneto, Sanya Kantarovsky cria um universo habitado por figuras frágeis, inquietantes e profundamente humanas. Religião, filosofia, mitologia e história da arte coexistem ao longo das pinturas do artista russo-americano sem nunca se tornarem um exercício académico. A exposição apresenta dez pinturas, obras em cerâmica e uma escultura em vidro produzida em conjunto com mestres vidreiros de Murano, resultando numa exposição compacta mas notavelmente densa. Crianças, animais, centauros e personagens distorcidos e melancólicos parecem suspensos algures entre o sonho e o pesadelo, explorando a vulnerabilidade, a alienação e a espiritualidade através de uma ironia subtil que só se revela quanto mais se olha. O resultado é uma exposição de arte contemporânea íntima mas ricamente em camadas, perfeita para quem aprecia a narrativa emocional sem espetáculo teatral.

Título: Sanya Kantarovsky — Falha Básica

Quando: Até 22 de novembro de 2026

Onde: Palazzo Loredan, Veneza

A arte da citação - Rovereto

Os artistas têm vindo a pedir emprestado a outros artistas muito antes do Pinterest e dos Mood Boards existirem. Da Pintura à Pintura: A Arte da Citação, no MART em Rovereto, parte desta mesma ideia, mostrando como os artistas sempre se inspiraram copiando, reinterpretando, prestando homenagem, ou mesmo zombando de brincadeira, as obras-primas do passado. Com cerca de 150 obras de cerca de 80 artistas, a exposição inclui nomes como Giorgio de Chirico, Andy Warhol, Giulio Paolini, Luigi Ontani, Francesco Vezzoli e Ai Weiwei, demonstrando como uma imagem muda de sentido cada vez que é reinterpretada. A melhor parte? Os próprios visitantes passam a fazer parte do jogo: quanto mais referências reconhecem, mais a exposição se transforma.

Título: Di quadro in quadro. A arte da citação

Quando: Até 1 de novembro de 2026

Onde: MART, Rovereto

Arnaldo Pomodoro — Milão

Mesmo que o nome Arnaldo Pomodoro não toque imediatamente a campainha, é quase certo que já viu uma das suas icónicas esferas de bronze. A Gallerie d'Italia em Milão apresenta uma grande retrospectiva que assinala o centenário do nascimento do escultor e um ano após a sua morte. Cerca de quarenta e cinco obras, fotografias, documentos e materiais de arquivo traçam mais de sessenta anos de carreira, desde as suas primeiras criações até às suas esculturas monumentais. É uma oportunidade ideal para perceber como Pomodoro transformou formas geométricas aparentemente perfeitas em intrincadas obras cheias de cortes, mecanismos ocultos e complexidade surpreendente. Se vai visitar Milão neste verão, esta é uma exposição que não vai querer perder

Título: Arnaldo Pomodoro. Uma vida

Quando: Até 18 de outubro de 2026

Onde: Gallerie d'Italia, Milão

Agnès Varda - Bolonha

Nos últimos anos, as conversas sobre mulheres realizadoras, o olhar feminino e novas formas de storytelling tornaram-se cada vez mais comuns. Agnès Varda, no entanto, fazia tudo isso muito antes mesmo de esses rótulos existirem. Viva Varda! O Cinema é Mulher, na Galleria Modernissimo de Bolonha, celebra a sua carreira através de fotografias, filmagens, figurinos, documentos, instalações e materiais de arquivo. A exposição explora a sua relação com a Nova Onda Francesa, o feminismo, a fotografia e o cinema, ao mesmo tempo que destaca encontros com artistas e ícones culturais como Jane Birkin, Catherine Deneuve, Jim Morrison, Marcello Mastroianni e Jacques Demy. É uma oportunidade maravilhosa para redescobrir uma cineasta cuja influência no cinema contemporâneo é muito maior do que ela é frequentemente creditada.

Título: Viva Varda! O cinema é mulher

Quando: Até 10 de janeiro de 2027

Onde: Galleria Modernissimo, Bolonha

Natsuko Uchino — Siena

Quem disse que uma exposição de arte contemporânea tem de consistir apenas em pinturas? No Palazzo Chigi Zondadari em Siena, Natsuko Uchino cria uma viagem imersiva que combina cerâmica, têxteis, madeira, instalações e som, desenvolvida em colaboração com artesãos locais. Criado especificamente para os espaços históricos do palácio, o projeto surge do ponto de encontro entre a prática artística, as tradições locais e os materiais naturais. Estruturas tecidas, obras têxteis monumentais e uma instalação sonora em cerâmica transformam os interiores históricos sem nunca sobrecarregá-los. É a visita ideal para quem procura algo além da exposição tradicional do museu e ansioso para descobrir um dos nomes mais emocionantes da cena internacional de arte contemporânea de hoje.

Título: Natsuko Uchino — Tessere trame su pieghe increspate

Quando: Até 8 de dezembro de 2026

Onde: Palazzo Chigi Zondadari, Siena