Exposições para ver em fevereiro de 2026 em Itália Dos mestres da fotografia como Edward Weston à história da arte com a redescoberta dos Macchiaioli

Se Janeiro é o mês das boas intenções, Fevereiro é aquele em que decidimos o que realmente vale a pena ver. Menos hype, menos linhas, mais tempo para perceber o que realmente está dentro de um projeto expositivo. Os espetáculos abertos durante este período chegam sem muito barulho, mas com uma clara intenção de contar histórias, reler ícones, e questionar imagens que pensávamos que já sabíamos. O resultado é um calendário variado e equilibrado que abrange museus históricos e espaços contemporâneos, grandes cidades como Milão e Roma, mas também contextos mais descentralizados. Porque não fazer uma viagem a Modica para descobrir um artista palestiniano, ou a Nápoles para ver o diálogo entre Warhol e Banksy? Há muitos projectos a decorrer em toda a península italiana. A escolha é ampla, que vai desde mestres da fotografia como Edward Weston à história da arte com a redescoberta dos Macchiaioli, até um projeto inteiramente dedicado a Franco Battiato. Qual deles o inspira mais?

Exposições para ver em fevereiro 2026 em Itália

Os Macchiaioli — Milão

A exposição de Milão dedicada aos Macchiaioli restaura profundidade e complexidade a um capítulo fundamental da arte italiana. Mais de cem obras contam a breve mas extremamente intensa temporada de um grupo de pintores que, no meio do Risorgimento, optou por romper com a academia para retratar a realidade: luz natural, vida quotidiana, paisagem, guerra. A exposição centra-se em Fatori, Lega, Signorini e Borrani, mostrando como a macchia não era apenas uma técnica de pintura, mas uma forma de estar no mundo, de observar, simplificar e tomar uma posição. Pintura rápida, directa, anti-retórica, profundamente política. Uma exposição que funciona porque explica sem sobrecarregar as coisas, devolvendo aos Macchiaioli o seu papel de verdadeiros outsiders do seu tempo.

Título: I Macchiaioli

Quando: de 3 de fevereiro a 14 de junho de 2026

Onde: Palazzo Reale, Milão

John Giorno - Bolonha

Mambo in Bologna dedica a John Giorno a sua primeira grande retrospectiva italiana. Poeta, intérprete, ativista e uma figura-chave da vanguarda de Nova Iorque, Giorno transformou a palavra numa experiência física, política e coletiva, tirando-a dos livros e na vida real. A exposição refaz mais de sessenta anos de trabalho, desde colagens linguísticas a performances, de cartazes icónicos a colaborações com Warhol, Patti Smith e William Burroughs, até ao lendário Dial-A-Poem, aqui reimaginado numa versão italiana. É uma exposição que vibra, falando de comunidade, sexualidade, SIDA, budismo tibetano e contracultura. Numa época em que as palavras são muitas vezes esvaziadas de significado, Giorno, que soube torná-las matéria viva, lembra-nos o quão radicais ainda podem ser.

Título: John Giorno: A Palavra Performativa

Quando: de 5 de fevereiro a 3 de maio de 2026

Onde: Mambo, Museo d'Arte Moderna de Bolonha, Bolonha

Edward Weston - Turim

CAMERA Torino traz para Itália uma grande retrospectiva dedicada a Edward Weston, um mestre absoluto da fotografia moderna. As 171 imagens expostas traçam a transição do pictorialismo para a fotografia direta, o rigor técnico, o uso do grande formato e a busca obsessiva da forma perfeita, mas sobretudo o talento extraordinário de um artista que transformou temas simples como pimentas, conchas, corpos e paisagens em formas essenciais, quase abstratas. Weston não fotografou. Esculpiu com luz. Turim torna-se assim uma paragem imperdível para quem gosta de fotografia.

Título: Edward Weston. A matéria da forma

Quando: de 12 de fevereiro a 2 de junho de 2026

Onde: CÂMARA — Centro Italiano per la Fotografia, Turim

Malak Mattar - Modica

Long Live Gaza de Malak Mattar traz a Modica uma reflexão direta sobre o trauma da guerra que é ao mesmo tempo um soco no intestino e um ato de amor. Nascido em Gaza em 1999, o artista usa uma linguagem visual simples, quase infantil, para contar uma experiência que é tudo menos simples. “Como é que se pinta um genocídio?” é a questão que percorre toda a exposição. Mattar responde indo para além da reportagem ou do realismo bruto. As suas obras evitam representações explícitas da violência e trabalham através de símbolos, cores e figuras suspensas. Mísseis que lembram brinquedos, corpos flutuantes, cores vivas coexistindo com o luto. O resultado é uma narrativa emocional que fala de perda, memória e resiliência.

Título: Viva Gaza

Quando: até 30 de março de 2026

Onde: Laveronica Arte Contemporanea, Modica

Warhol Vs Bansky - Nápoles

Andy Warhol e Banksy encontram-se à sombra do Monte Vesúvio, dando origem a um diálogo entre dois artistas que transformaram a imagem numa linguagem global. Duas formas opostas de ser ícones globais: de um lado o sistema de arte e a cultura das celebridades, do outro a street art e o anonimato. O percurso da exposição percorre retratos, serigrafia, estêncis e obras icónicas, mostrando como ambos os artistas conseguiram falar a um público alargado sem abrir mão de uma carga crítica. De Marilyn Monroe à Madonna com uma arma, mais de 100 obras revelam como a arte pode ser consumo, provocação e ritual coletivo ao mesmo tempo. E Nápoles? Aqui torna-se o terceiro protagonista, uma cidade visceral, em camadas, constantemente equilibrada entre o sagrado e o profano, tal como as imagens expostas.

Título: Warhol Vs Bansky Passaggio a Napoli

Quando: até 2 de junho de 2026

Onde: Villa Pignatelli, Casa della Fotografia, Nápoles

Mimmo Rotella - Catanzaro

Vinte anos depois da sua morte, Mimmo Rotella regressa simbolicamente a casa de Catanzaro, a sua terra natal, com uma exposição centrada no autorretrato como gesto crítico. Na Casa della Memoria, um lugar simbólico para o artista, o rosto de Rotella torna-se uma superfície para rasgar, sobrepor e questionar. Entre decolage, pintura e escultura, autorretratos irónicos e impiedosos abrangem quarenta anos de investigação, revelando um artista alérgico ao narcisismo, capaz de tratar o seu próprio rosto da mesma forma que tratava os cartazes urbanos, ou seja, como uma superfície a ser atacada. Uma exposição íntima, áspera e necessária para compreender o quão relevante a Rotella ainda é hoje.

Título: Autorotella

Quando: até 29 de março de 2026

Onde: Casa della Memoria, Catanzaro

Helen Chadwick - Florença

A primeira retrospectiva italiana dedicada a Helen Chadwick, apresentada no Museo del Novecento em Florença, coloca finalmente em destaque uma artista radical, sensual, política e fundamental que antecipou muitos temas que são centrais hoje, do eco-feminismo à cultura queer. Corpo, natureza, identidade, fluidos, desejo, tudo no seu trabalho é experiência total. É o cruzamento, a contaminação, um desafio às fronteiras entre corpo e matéria, prazer e política. Das performances às icónicas Piss Flowers, a exposição destaca o poder duradouro da obra de Chadwick, provando que a arte pode ser perturbadora sem ser gratuita, sensual sem ser decorativa.

Título: Helen Chadwick. Prazeres da Vida

Quando: até 1 de março de 2026

Onde: Museo del Novecento, Florença

Antonio Scaccabarozzi - Veneza

Até 6 de abril de 2026, o Museo Fortuny recebe Antonio Scaccabarozzi. Diafanés, um projeto site-specific que transforma a pintura numa experiência perceptiva. No seu cerne está o conceito de transparência, entendido não (ou não apenas) como um efeito visual, mas como um método de conhecimento: ver através, atravessar, questionar a fronteira entre obra de arte, espaço e olhar. As obras de Scaccabarozzi, criadas entre os anos 1980 e início dos anos 2000, são feitas de materiais leves e translúcidos como acetatos e polietileno, concebidos como verdadeiras membranas no espaço. Ciclos históricos como Quantità libere, Polietileni e Banchise dialogam naturalmente com o legado de Mariano Fortuny, partilhando uma atenção à luz, às camadas e à relação entre arte, arquitetura e corpo do espectador. O resultado é uma viagem física e sensorial, suspensa entre a memória histórica e a contemporaneidade.

Título: Antonio Scaccabarozzi. Diafanés

Quando: até 6 de abril de 2026

Onde: Museo Fortuny, Veneza

Giovanni Gastel - Milão

Giovanni Gastel. Rewind é muito mais do que uma retrospectiva fotográfica. É uma viagem ao olhar de um artista que percorreu a moda, o retrato e a natureza morta sem nunca perder uma assinatura pessoal reconhecível, marcada pela ironia, cultura visual e uma atenção quase literária ao detalhe. Mais de 250 imagens constroem um percurso não cronológico, organizado por temas e afinidades em vez de marcos de carreira. A moda dialoga com o retrato, o trabalho editorial encontra a experimentação, o rigor formal coexiste com uma sensação constante de leveza. Milão não é apenas o local da exposição, mas uma presença constante, quase uma personagem em si, a cidade que moldou o olho de Gastel e reflete a sua estética composta, culta, irónica, nunca barulhenta. O Palazzo Citterio torna-se o cenário ideal para transmitir esta complexidade, transformando o Rewind numa narrativa visual que fala de estilo, mas sobretudo de sensibilidade e inteligência de visão.

Título: Giovanni Gastel. Rebobinar

Quando: até 26 de julho de 2026

Onde: Palazzo Citterio, Milão

Franco Battiato - Roma

MAXXI celebra Franco Battiato como um artista total com um projeto imersivo que se move através da música, imagens e pensamento. As sete secções da exposição, da experimentação electrónica ao pop, da investigação espiritual ao cinema, destacam as suas muitas facetas: músico, filósofo, pintor, cineasta. Difícil de definir de uma só maneira. No coração da exposição, uma instalação sonora imersiva transforma a escuta numa experiência física. Battiato surge como uma figura única, capaz de unir vanguarda e pop, Oriente e Ocidente, ironia e transcendência. O retrato de um artista que falou a diferentes gerações sem nunca simplificar a sua linguagem.

Título: Franco Battiato. Un Altra Vita

Quando: até 26 de abril de 2026

Onde: MAXXI — Museu Nacional de Artes do Século XXI, Roma