Os 10 Filmes Mais Fabulosos com Marilyn Monroe Do Niagara aos Desajustados

Quase sessenta anos depois da morte de Marilyn Monroe, a atriz continua a ser um dos ícones mais famosos da moda, da beleza e do cinema da história. Desde a sua performance de “Diamonds Are a Girl's Best Friend” até à sua aparição sobre uma arejada grelha de metro num vestido branco com os seus cachos de platina característicos, lábios vermelhos, toupeira e silhueta curvilínea, toda a gente a conhece. Para alguns, a sua popularidade deve-se à sua beleza radiante; para outros, a sua vida trágica é a fonte de fascínio. No entanto, a maioria dos que a admiram fazem-no pelo seu talento como atriz e pelo seu carisma. E esse carisma garantiu que nenhum artista ou figura pública teve um impacto tão significativo na cultura popular como Monroe. Com os seus looks recriados por artistas como Madonna, Rihanna e Christina Aguilera, e artistas como Andy Warhol e Gianni Versace, Monroe continua a ser um ícone intemporal. Ainda hoje. Mesmo seis décadas depois da sua morte, a estrela permanece aos olhos do público, seja por causa do polémico filme biográfico protagonizado por Ana de Armas ou pelo uso ainda mais polémico do deslumbrante vestido nu Monroe 'Happy Birthday Mrs President' de Kim Kardashian no Met Gala em 2022. Em homenagem ao aniversário da atriz, compilamos uma lista dos seus 10 filmes mais fabulosos.

Niágara (1953)

Neste filme noir romântico de Henry Hathaway, o casal Polly e Ray Cutler, interpretado por Jean Peters e Casey Adams, visitam as Cataratas do Niágara numa lua de mel atrasada. No entanto, quando chegam, encontram outro casal na sua cabana, Rose — Marilyn Monroe — e George Loomis — Joseph Cotten —, que têm um casamento conturbado. Depois de Rose alegar que o marido não está bem e pedir que o gerente permita que ela permaneça no seu alojamento, Polly e Ray mudam-se para um quarto menos atraente. À medida que os casais se aproximam, surgem problemas quando Polly descobre que Rose está a ter um caso e um plano assassino para matar George. Tudo fica mais confuso quando George desaparece e Polly o vê no hotel a ficar com outra mulher.

Embora não seja certo quem estava a brincar com quem, sabe-se que os figurinos do filme eram impecáveis. A figurinista, Dorothy Jeakins, procurou contrastar o vestuário sedutor de Monroe com o look de “boa menina” de Peters, facilitando assim o retrato da personagem como uma femme fatale. De um vestido fuschia a um terno azul bebê justo, Niagara marcou um dos primeiros papéis principais de Monroe e solidificou o seu estatuto de figura da moda em ascensão.

Como Casar com um Milionário (1953)

Na produção de comédia de Jean Negulesco, três modelos individuais, interpretadas pelas ícones de Hollywood Lauren Bacall, Betty Grable e Marilyn Monroe, unem forças e alugam um apartamento caro em Nova Iorque para encontrar milionários para casar. Em vez disso, encontram o amor verdadeiro. E os espectadores encontram muito brilho e glamour. Os roupeiros dos personagens, desenhados por William Travilla, que chegou a ganhar um Óscar de Melhor Figurino para o filme, apresentam tendências icónicas dos anos 50, o look de assinatura Old Hollywood e vestidos extravagantes. Como modelos, as três senhoras estiveram sempre em grande estilo. Mas a personagem de Monroe, Pola Debevoise, destacou-se com os seus looks ultra-glamourosos e extravagantes. Estes incluem um maiô vermelho de uma peça, um vestido de seda assimétrico de ameixa com alças e cauda, um vestido branco embelezado com pele a combinar e um terno azul com um lenço de seda champanhe, boina e óculos.

Os Cavalheiros Preferem Loiras (1953)

Uma comédia romântica musical encantadora dirigida por Howard Hawks, Gentlemen Prefer Blondes tem um pouco de tudo. O filme centra-se nas bailarinas Lorelei Lee, interpretada por Marilyn Monroe, e Dorothy Shaw, interpretada por Jane Russell, numa viagem a Paris à medida que são seguidas por um investigador secreto contratado pelo pai rico descrente do noivo de Lorelei.

Para além do enredo intrigante e das canções cativantes, ambas as personagens têm um armário clássico e luxuoso dos figurinistas Jean Louis, Orry Kelly e William Travilla, que apenas nos atrai. Como é de esperar, as peças de vestuário mais comentadas são as usadas por Marilyn Monroe. Do vestido rosa de assinatura que Lorelei usa quando canta “Diamonds are a Girl's Best Friend” a um deslumbrante vestido dourado com um decote devastador, Gentlemen Prefer Blondes continua a ser uma produção intemporal, sendo referenciado em inúmeras coleções de moda, como Balmain pre-fall 2023 e Vetements Spring 2024 ready-to-wear.

Rio Sem Regresso (1954)

Situado no noroeste dos Estados Unidos, River of No Return, dirigido por Otto Preminger e Jean Negulesco, gira em torno de Matt, um fazendeiro recém libertado da prisão, do seu filho de dez anos Mark, e de uma ambiciosa cantora de saloon chamada Kay — interpretada por Monroe. Unidos por um incidente num rio próximo e pela ganância de um jogador, têm de deixar de lado o seu rancor e aprender a proteger-se mutuamente. Apesar da sua popularidade como filme de ação e aventura, a produção de Preminger e Negulesco tem também os seus momentos de grande moda. Desde a performance de Kay de “One Silver Dollar” num sensual vestido de salão de lantejoulas vermelhas até ao canto “River of No Return” num extravagante e brilhante vestido laranja e amarelo, o filme promete dar uma adrenalina, looks ocidentais descontraídos e um estilo extravagante de uma só vez.

Não Há Negócios Como o Show Business (1954)

Neste filme de Walter Lang, o marido e mulher Terry e Molly Donahue fazem parte da equipa musical. Enquanto os dois Donahues fazem malabarismos com uma vida familiar e profissional segura, os seus filhos, Steve, Katy e Tim, juntam-se gradualmente ao ato, tornando-se conhecidos como os Cinco Donahues. Mas quando Steve decide seguir uma nova vocação e Tim conhece a artista de sucesso Vicky Parker, o ato dos Donahues começa a desmoronar. Apesar das ameaças ao espetáculo do vaudeville, os figurinos não tinham o mesmo destino. Mais uma vez um guarda-roupa feito por William Travilla, a moda do filme foi um deleite para os olhos. Enquanto as peças da família Donahue se destacam pelo drama e glamour evocados, a personagem de Marilyn Monroe, Vicky Parker, empurrou ainda mais os limites da moda. De um vestido cor de pele que abraça a figura embelezado com prata e pérolas a um vestido azul brilhante, a atriz esteve mais uma vez na vanguarda da moda e do cinema.

A Ceira dos Sete Anos (1955)

Sobre uma ventosa grelha de metro, o vestido branco de seda de Marilyn Monroe, desenhado por William Travilla para o filme The Seven Year Itch, fez história. Na adaptação cinematográfica de Billy Wilder da peça de George Axelrod, a narrativa gira em torno de um homem que, após a partida da família para uma viagem de verão, começa a fantasiar sobre o seu vizinho sedutor, chamado The Girl e interpretado por Monroe. Embora possa surgir controvérsia uma vez que Monroe é definida como um assunto de fantasias masculinas, a sua presença é a principal razão pela qual as pessoas assistem ao filme. Vulture declarou certa vez que a atriz era “um raio de sol cortando o nevoeiro do filme”. E, para além do seu carisma e energia, Monroe também deu vida a um roupeiro extravagante.

Sem dúvida, o vestido soprado pelo vento usado pela atriz na cena do metro é o traje mais famoso do filme, sendo leiloado por 4,6 milhões de dólares. Mas muitos outros looks também tiveram um impacto notável. Do “vestido tigre” com riscas pretas sobre um tecido dourado e uma cauda de tule a um vestido clássico de bolinhas brancas, o armário The Seven Year Itch permanece icónico até hoje.

O Príncipe e a Showgirl (1957)

Uma adaptação da peça The Sleeping Prince, a comédia romântica The Prince and the Showgirl, dirigida por Laurence Olivier, segue uma showgirl americana, Elsie Marina, que se envolve num esquema político quando Charles, o arrogante príncipe regente dos Carpathia, um país fictício dos Balcãs, procura atraí-la depois de ir a Londres para a coroação do Rei George V. Em 1911, enquanto assiste a uma performance, conhece Marina, interpretada por Marilyn Monroe, e fica instantaneamente encantada com ela. Quando ele a convida para jantar, a situação evolui rapidamente para um jogo de sedução, confusão e desconforto.

Nomeado para cinco Prémios BAFTA pelo seu humor, paixão e enredo, a produção de Olivier também se destacou em termos de moda. O guarda-roupa do filme é idealizado pela figurinista britânica Beatrice Dawson, que habilmente equilibrou extravagância com elegância. E enquanto a personagem de Monroe, Elise, não era uma figura real no filme, as suas roupas estavam sempre em grande estilo. Pode-se considerar, por exemplo, um corpete cruzado adornado com um padrão floral de lantejoulas, usado com luvas de ópera e um chapéu elaborado com flores, uma négligée tipo espartilho com um corpete branco e um vestido de miçangas creme.

Paragem de Autocarros (1956)

Na produção de Joshua Logan, o enredo gira em torno de um cowboy bem-intencionado mas persistente chamado Bo — interpretado por Don Murray —, que se apaixona por uma cantora de boate sem talento mas ambiciosa, Cherie, em Phoenix. Quando a musicista tenta ir a Los Angeles para perseguir o seu sonho de uma carreira triunfante em Hollywood, Bo empurra-a para um autocarro para a sua casa em Montana, onde eles vão se casar e viver no seu rancho. Apesar de não prosperar, o estilo de personagem de Monroe era de recordar. Desde a interpretação de “The Old Black Magic” num corpete verde com estampa em escala, borlas douradas no busto e cintura, e um longo trem de tule até usar um vestido de renda preta, a aparição de Monroe no filme é considerada por alguns como a sua produção de figurinos mais subtil. No entanto, apesar da simplicidade das peças, a atriz ainda exala uma elegância deslumbrante.

Alguns Gostam Quente (1959)

Neste filme do realizador Billy Wilder, a história centra-se em dois músicos de Chicago, Joe e Jerry — interpretados por Tony Curtis e Jack Lemmon, respetivamente — enquanto testemunham o Massacre do Dia de São Valentim. Para escapar do criminoso atrás, fingem ser mulheres numa banda feminina, fugindo para a Florida como as substitutas do saxofone e do baixo. Como Joe finge ser um milionário para atrair Sugar Kane Kowalczyk — interpretado por Monroe — que pode cantar e tocar ukulele, ameaça a sua identidade como Josephine. Os problemas surgem quando Jerry, como Daphne, é perseguido por um homem rico, empurrando-os a tentar manter a sua identidade em segredo.

Quanto à moda, o figurinista Orry-Kelly garantiu não só extravagância mas também um Prémio da Academia pelo seu trabalho no filme. O guarda-roupa vitorioso inclui looks como um vestido preto com botões na frente e uma bainha com franjas usada por Monroe, um vestido de cocktail ajustado em preto translúcido e nude adornado usado pela atriz enquanto cantava “I'm Through with Love” e um vestido de seda transparente brilhante e justo coberto com lantejoulas douradas e miçangas transparentes enquanto canta o icónico “I Wanna Be Loved You””.

Os Desajustados (1961)

Misfits é um filme dramático de romance dirigido por John Huston e estrelado por Clark Gable, Marilyn Monroe e Montgomery Clift. Segue-se Roslyn, uma mulher divorciada em Reno, Nevada, que faz novos amigos, Guido e Gay, um cowboy que a convida para a casa de Guido no campo para descansar e esquecer os problemas das semanas anteriores. Enquanto o relaxamento é encontrado no início, logo surgem problemas quando os dois homens se apaixonam por ela. Depois encontram outro amigo, Perce, e o grupo sai numa caça a cavalo selvagem apesar da relutância de Roslyn.

Com a moda ocidental tradicional, os figurinos do filme, criados por Jean Louis, captaram perfeitamente a energia do filme. Foi no set de The Misfits em 1960 que Monroe foi fotografada com um look de menina totalmente americana com uma camisa de colarinho branco, cinto castanho, botas, e jeans, o que finalmente normalizou a ideia de mulheres em denim. Ao mostrar beleza na simplicidade, a atriz estabeleceu não só o código de vestimenta do tapete vermelho mas também um marco da moda. Entre outros looks do filme, o vestido com estampa cereja, muitos vestidos pretos, e várias peças de chapéus chamaram a atenção. Não só o filme teve um grande impacto em questões de indumentária mas também na cultura pop em geral, já que foi o último papel de Monroe antes da sua morte.