Ausstellungen, die es im November in Italien zu sehen gibt Von großen Retrospektiven über Munch, Berman und Mucha bis zur Fotografie von Helmut Newton

Der November in Italien ist nicht nur Nebel und kuschelige karierte Decken zum Faulenzen auf der Couch. Es ist der Monat, in dem sich das Licht verändert, schiefer und intimer wird und uns auf den nahenden Weihnachtszauber vorbereitet. Aber bevor der Geschenkeansturm und das Familienessen uns ermüden, können wir uns immer noch Zeit nehmen, um ziellos durch die Hallen der italienischen Museen zu schlendern und unseren Sinn für Staunen wiederzuentdecken. Von den Alpen bis zu den Inseln, von den großen Kulturhauptstädten bis zu den Provinzgalerien wird Italien zu einer Kunstbühne, die von Erinnerung und Zukunft, von Körpern und Landschaften, von Träumen und künstlichen Intelligenzen spricht. Es gibt lang erwartete Comebacks wie die von Munch, monumentale Retrospektiven wie die, die Eugene Berman gewidmet ist, und experimentellere Wege wie Ahmet Öğüts Reflexion in Venedig. Die Kunst des Novembers hinterfragt uns, heißt uns willkommen und eröffnet einen Dialog mit unserer Zeit. Hier sind die Ausstellungen, die es in Italien in dem Monat zu sehen gibt, der den Winter mit einer Pracht der Schönheit eröffnet.

Ausstellungen, die im November 2025 in Italien zu sehen sind

Eugene Berman — Rovereto

Rovereto wird erneut zur Hauptstadt der Kunst mit der umfangreichsten Retrospektive, die jemals Eugene Berman, Maler, Reisenden und kosmopolitischen Träumer, gewidmet wurde. Die Ausstellung Modern Classic des Mart zeigt über zweihundert Werke, darunter Gemälde, Zeichnungen und Dokumente, die das Leben eines Künstlers nachzeichnen, der Träume zu seiner ästhetischen Heimat gemacht hat. Vom aristokratischen Sankt Petersburg ins Pariser Exil, von den Theatern New Yorks bis zu den metaphysischen Ruinen Roms bewegte sich Berman mit einem einsamen, poetischen Schritt durch das 20. Jahrhundert. Seine Sprache, die zwischen Surrealismus und Klassizismus schwebt, vermittelt die Melancholie eines Menschen, der sein Zuhause verloren hat, sich aber durch Malerei immer wieder ein Ideal aufbaut. Eine raffinierte und bewegende Ausstellung, die Besucher einlädt, die Modernität des Mythos wiederzuentdecken.

Titel: Eugene Berman. Moderner Klassiker

Wann: bis 1. März 2026

Wo: MART, Rovereto

Beverly Pepper - Bologna

In Bologna verwandelt sich der öffentliche Raum dank Beverly Pepper, der amerikanischen Bildhauerin, die Italien als ihr Zuhause und ihr kreatives Labor gewählt hat, in poetische Materie. Die von Beatrice Benedetti kuratierte Ausstellung Space Outside zeichnet die Karriere einer der großen Figuren der zeitgenössischen Skulptur nach, von Land Art bis hin zu urbanen Installationen. CUBO zeigt sechsunddreißig Werke, darunter monumentale Skulpturen, Modelle, Aquarelle und Fotografien, die ihr ständiges Streben nach einem Gleichgewicht zwischen Kunst, Natur und Architektur dokumentieren. Von den glänzenden Oberflächen aus Cortenstahl bis hin zu den Totems, die sich gegen den Himmel erheben (Prisms, Virgo Rectangle Twist), sprechen Peppers Arbeiten von Dialog und Verbindung, von einer Schönheit, die zum Mitmachen einlädt, anstatt sich durchzusetzen. „Kunst ist ein gemeinsamer Raum“, sagte der Künstler einmal, und diese Ausstellung verkörpert diese Idee perfekt. Die Besucher werden eine Reise erleben, die Materie und Geist, Körper und Landschaft miteinander verbindet und die Vision einer lebendigen, kollektiven, zutiefst menschlichen Skulptur wiederherstellt.

Titel: Beverly Pepper. Platz draußen

Wann: bis 24. Januar 2026

Wo: CUBO, Bologna

Luigi Gentile - Neapel

Neapel schaut in den Spiegel und erkennt sich in den Farben von Luigi Gentile wieder, Arzt und Maler, einem Mann der Wissenschaft und Poesie, der seine Berufserfahrung in eine einzigartige Art verwandelte, die Welt zu sehen. Napolitudine, der Titel der Ausstellung, die bis zum 2. Dezember 2025 zu sehen ist, ist ein erfundenes Wort, aber es beschreibt perfekt das tiefe und widersprüchliche Gefühl, das die Neapolitaner mit ihrer Stadt verbindet. In über zweihundert Werken, die im Castel Nuovo ausgestellt sind, malt Gentile ein Neapel, das kein Postkartenklischee ist, sondern ein Lebewesen voller Gassen, Gesichter, Legenden und Sonnenaufgänge am Meer. Jede Leinwand ist ein emotionales Röntgenbild: Farben vibrieren wie Stimmen, Formen lösen sich in Licht und Nostalgie auf. Napolitudine feiert eine mythische, sich ständig verändernde Stadt, die sich ständig neu erfindet. Die Ausstellung ist Teil der Feierlichkeiten von Napoli 2500 (zum 2.500. Geburtstag der Stadt) und spricht jeden an, der jemals einen Ort so sehr geliebt hat, dass er zum Gemälde oder zumindest zu einer unauslöschlichen Erinnerung wurde.

Titel: Napolitudine. Die Reise von Partenope in der Malerei von Luigi Gentile

Wann: 31. Oktober — 2. Dezember 2025

Wo: Castel Nuovo, Napoli

Helmut Newton - Caraglio

Im Herzen des Piemont wird eine ehemalige Seidenfabrik zum idealen Zuhause für die visuellen „Gewebe“ von Helmut Newton. Die Ausstellung im Filatoio di Caraglio versammelt über einhundert Fotos des deutschen Meisters, sowohl ikonische als auch bisher unbekannte, und fängt die volle erotische und theatralische Spannung seiner Arbeit ein. Von Charlotte Ramplings Akt im Hôtel Nord-Pinus in Arles bis hin zu Porträts von Kate Moss, Carla Bruni und Monica Bellucci porträtierte Newton starke, selbstbewusste Frauen mit einem Blick, der die Modefotografie und darüber hinaus revolutionierte. Wie der Titel schon sagt, verbindet die von Matthias Harder, Direktor der Helmut Newton Stiftung in Berlin, kuratierte Ausstellung Mode und Provokation, Körper und Macht, Biographie und Vision und zeigt einen einzigartigen Künstler. Das Ergebnis ist eine Show, die von Begierde und Kontrolle spricht, von Kunst als Akt der Freiheit und Verführung.

Titel: Helmut Newton. Intrecci

Wann: bis 1. März 2026

Wo: Il Filatoio, Caraglio, Cuneo

Edvard Munch - Mestre

Das Candiani Cultural Center in Mestre beherbergt Munch und die expressionistische Revolution. Die von der Stiftung der Stadtmuseen von Venedig kuratierte Ausstellung inszeniert einen Dialog zwischen Edvard Munch und den Künstlern in ganz Europa, die sein Erbe geerbt haben. Von seinen frühen Gravuren bis hin zu dunkleren Arbeiten zeigt die Ausstellung, wie Munch Angst in Form verwandelte und Themen vorwegnimmt, die noch heute Anklang finden: Einsamkeit, die Krise des Selbst, die Angst vor der Zeit. Seine Visionen entsprechen denen von Ensor, Redon, Kirchner, Dix und Beckmann und bilden ein Mosaik aus Emotionen und lebendigen Farben. Mehr als eine Geschichte des europäischen Expressionismus, es ist eine Meditation über das Wesen der Kunst als Schrei und Katharsis für diejenigen, die glauben, dass Kunst manchmal der einzige Weg ist, am Leben zu bleiben.

Titel: Munch e la rivoluzione espressionista

Wann: bis 1. März 2026

Wo: Centro Culturale Candiani, Mestre

Fata Morgana - Mailand

Mit Fata Morgana. Erinnerungen aus dem Unsichtbaren, die Nicola Trussardi Foundation bringt eine der faszinierendsten Ausstellungen der Saison in den Palazzo Morando, eine Reise, die Kunst, Mystik und Geschichte durch die Schattenzonen des Denkens vereint. Inspiriert von der legendären Figur der Fata Morgana (der Zauberin der Artuslegende, Hüterin der Illusionen und Symbol der Freiheit) untersucht die Ausstellung, wie exzentrische Praktiken im Laufe der Jahrhunderte künstlerische und soziale Konventionen in Frage gestellt und Geschlechterhierarchien und die Grenzen der Rationalität entgegengesetzt haben. Im Mittelpunkt stehen sechzehn Gemälde von Hilma af Klint, der Pionierin der spirituellen Abstraktion, deren medialen Werken jahrelange Forschungen von Kandinsky und Mondrian vorausgingen. Um ihren Orbit kreisen visionäre Persönlichkeiten wie Georgiana Houghton, Emma Kunz, Hélène Smith, Eusapia Palladino und Carol Rama, neben zeitgenössischen Stimmen wie Judy Chicago, Marianna Simnett, Diego Marcon und Chiara Fumai. Das Ergebnis ist ein Atlas des Unsichtbaren, der aus automatischen Zeichnungen, Geisterfotografien, rituellen Objekten und Multimediainstallationen besteht und die Besucher durch Utopien, mentale Verschiebungen und radikale Alternativen zur vorherrschenden Rationalität führt.

Titel: Fata Morgana: memorie dall'invisibile

Wann: bis 30. November 2025

Wo: Palazzo Morando, Mailand

Alphonse Mucha - Rom

In Rom wird der Palazzo Bonaparte dank einer großen Ausstellung, die Alphonse Mucha gewidmet ist, zu einem Garten des Jugendstils. Ein Triumph der Schönheit und Verführung vereint über zweihundert Werke, Poster, Schmuck, Illustrationen und Fotografien, die den zeitlosen Charme einer Ära einfangen. Von Sarah Bernhardts Theatermusen bis hin zu den Blumendekorationen, die Europa eroberten, verwandelte Mucha Grafikdesign in Gesamtkunst und verband Malerei, Design und Spiritualität. Die Ausstellung ist nicht nur eine Hommage an den Liberty-Stil, sondern auch eine Reflexion über Schönheit als universelle Sprache. Rom bietet ihm die Bühne, die er verdient, und der Palazzo Bonaparte mit seinen reich verzierten Räumen und dem Blick auf die Piazza Venezia wird zur perfekten Kulisse für diesen Jugendstil-Traum.

Titel: Alphonse Mucha. Ein Triumph der Schönheit und Verführung

Wann: bis 8. März 2026

Wo: Palazzo Bonaparte, Rom

Fotografia in Puglia - Galatina

Im Herzen des Salento feiert die Gigi Rigliaco Gallery in Galatina fünfundzwanzig Jahre apulischer Fotografie mit Ricognizione 25, einem kollektiven Projekt, das etablierte und aufstrebende Fotografen zusammenbringt. Das Ziel: Die Geschichte des Wandels von 2000 bis 2025 mit den Augen derer zu erzählen, die Apulien mit Aufmerksamkeit, Liebe und Unbehagen betrachtet haben. Die Reise deckt alle Genres ab, vom Dokumentarfilm über die konzeptuelle Landschafts- und Porträtmalerei bis hin zur Identitätsforschung. Themen wie Verlassenheit und Wiedergeburt tauchen ebenso auf wie die Beziehung zwischen Territorium und Erinnerung und die Verwandlung des Südens in eine neue kreative Grenze. Jede Aufnahme ist ein Fragment der Zeit, ein Stück Licht, das eine emotionale Geografie aufbaut.

Titel: Ricognizione 25. Schauen Sie sich das Foto in Puglia 2000-2025 an

Wann: bis 30. November 2025

Wo: Gigi Rigliaco Galerie, Galatina

Giacomo Balla - Pistoia

In Visita | Giacomo Balla ist eine doppelte Hommage an einen der Väter des Futurismus. Das Projekt, das im Palazzo de' Rossi in Pistoia und in Parma zu sehen ist, vereint Werke aus öffentlichen und privaten Sammlungen und bietet einen intimen und umfassenden Einblick in die Revolution von Licht und Bewegung. Von seinen frühen divisionistischen Experimenten bis hin zu den Explosionen futuristischer Energie folgt die Ausstellung Ballas Weg des kontinuierlichen Experimentierens, das in Wissenschaft, Farbe und Rhythmus wurzelt. Dokumente, Fotografien und Archivmaterial bereichern eine Erzählung, die auch eine spirituelle Biographie ist: Der Künstler als Erfinder, als Träumer einer Welt, in der Kunst den Alltag verbessern könnte. In Visita ist eine Gelegenheit, nicht nur den Künstler wiederzuentdecken, sondern auch den Mann, der die Malerei in eine Sprache der Energie und Hoffnung verwandelt hat.

Titel: In Visita | Giacomo Balla

Wann: bis 22. Februar 2026

Wo: Palazzo de' Rossi, Pistoia

Ahmet Öğüt - Venedig

Weder künstlich noch intelligent, die neue Ausstellung des türkischen Künstlers Ahmet Öğüt, kommt in Venedig an und bietet eine ironische und doch tiefgreifende Reflexion über die Beziehung zwischen künstlicher Intelligenz und menschlicher Kreativität. Die Ausstellung, die in der A plus A Gallery präsentiert wird, kombiniert Installationen, Videos und partizipative Projekte, die die Logik der technologischen Macht auf den Kopf stellen. Öğüt lädt uns ein zu fragen, was im Zeitalter der Algorithmen vom Autor übrig geblieben ist: Wer erschafft wirklich, die Maschine oder der Mensch? Seine poetische und politische Sprache verwandelt den Ausstellungsraum in ein Ideenlabor, in dem Fehler zu einer Ressource und Ironie zu einer Form des Widerstands werden. In einem Venedig, das sich zunehmend am Scheideweg zeitgenössischer Kunst befindet, bieten weder künstlich noch intelligent eine Gelegenheit, über die Zukunft des kreativen Denkens nachzudenken.

Titel: Ahmet Öğüt. weder künstlich noch intelligent

Wann: 6. November 2025 — 8. Februar 2026

Wo: A plus A Gallery, Venedig