Die Ausstellungen, die es im Oktober in Italien zu sehen gibt Von Nan Goldins Diashows in Mailand bis hin zu Jim Dines Pop Art in Neapel

Der Oktober in Italien riecht nach neuem Wein und nach Schritten, die auf trockenen Blättern knirschen. Es ist der Monat, in dem sich Landschaften in warmen Farben kleiden und Museen wie Leuchtfeuer leuchten und bereit sind, neue Geschichten zu erzählen. Der Ausstellungskalender in Italien ist ein lebendiges Mosaik: von Jim Dines Pop Art bis Dalís Surrealismus, von Letizia Battaglias mutiger Fotografie bis zu Rodney Smiths schwebenden Atmosphären. Manche erwecken die Vergangenheit wieder zum Leben, manche erfinden Alltagsgegenstände neu, manche inszenieren die Fragilität des Menschseins. Jede Ausstellung ist ein kleines Abenteuer, eine Gelegenheit, langsamer zu werden, einen historischen Palast oder ein Industriegebiet zu betreten und sich überraschen zu lassen.

Und im Oktober gibt es neben Leinwänden und Installationen auch eine Veranstaltung, die Kunst in eine völlig neue Dimension bringt: die Digital Jewelry Week. Vom 6. bis 12. Oktober 2025 werden unabhängige Designer, etablierte Marken und Studenten aus 29 Ländern dank der Lov3D-Plattform ihre edlen Schmuckkreationen in immersiven digitalen Showrooms präsentieren, die ohne Apps oder Downloads zugänglich sind. Ein Erlebnis, das Storytelling, interaktive Navigation und höchste visuelle Qualität kombiniert. Und am 11. Oktober trifft im Spazio Lenovo in Mailand das Digitale auf das Physische — eine Veranstaltung, die die ehrgeizigste Ausgabe von DJW aller Zeiten darstellt.

Die Ausstellungen, die es im Oktober in Italien zu sehen gibt

Jim Dine - Neapel

Vom 10. Oktober 2025 bis zum 10. Februar 2026 wird Castel Nuovo zum Mittelpunkt einer außergewöhnlichen Begegnung zwischen der Pracht des Maschio Angioino aus dem Mittelalter und der Renaissance und den Skulpturen von Jim Dine, einem der großen Protagonisten der amerikanischen Pop Art. Die Ausstellung Elysian Fields vereint 29 Werke, die nicht nur ausgestellt sind, sondern mit den Räumen, die sie einnehmen, in Dialog zu treten scheinen. Wie die 23 großen Skulpturen mit klassisch inspirierten Köpfen oder Das Tor, in dem die Venus schläft, eine Tür aus Bronze und Stahl, sprechen mit den alten Steinen der Pfalzkapelle. Bronzen tauchen als rätselhafte Präsenzen auf, Figuren, die an schlafende Gottheiten erinnern, Installationen, die Besucher einladen, zwischen Mythos und Materie zu wandeln. Die Ausstellung fühlt sich an wie eine Initiationsreise, auf der zeitgenössische Kunst die Vergangenheit nicht überschattet, sondern sie bewohnt, provoziert und beleuchtet. Unter den Ausstellungen in Neapel verspricht diese, den Besuchern das seltene Gefühl zu geben, gleichzeitig etwas Altes und Neues erlebt zu haben.

Titel: Elysian Fields

Wann: 10. Oktober 2025 — 10. Februar 2026

Wo: Castel Nuovo, Neapel

Hergestellt in Italien - Florenz

At the Origins of Made in Italy entführt die Besucher in eine Welt kostbarer Stoffe, Stickereien und Kleidungsdetails, die von den ersten Schritten eines legendären Phänomens erzählen. Mehr als fünfzig Kleidungsstücke und Accessoires sowie Fotos und Archivmaterial rekonstruieren die Atmosphäre eines Italiens, das zwischen dem Faschismus und den Nachkriegsjahren begann, sich auf den internationalen Laufstegen vorzustellen. Es ist nicht nur die Eleganz, sondern auch die Kühnheit derer, die Handwerk in Industrie und Handwerkskunst in eine Weltsprache verwandelt haben. Wenn man durch die Hallen geht, spürt man die Energie eines Landes, das Schönheit wiederentdeckt und neu erfindet. Für Modeliebhaber, aber auch für diejenigen, die besser verstehen wollen, wie ein Mythos entsteht, ist dies eine der Ausstellungen in Florenz, die eine Reise wert ist. Ein Beweis für seinen Erfolg ist, dass es nicht wie ursprünglich geplant am 28. September endet, sondern bis zum 2. November 2025 verlängert wurde, sodass Besucher einen weiteren Monat haben, um die Wurzeln des Made in Italy zu entdecken.

Titel: Moda in Luce 1925—1955. Alle Ursprünge von Made in Italy

Wann: Bis zum 2. November 2025

Wo: Museo della Moda e del Costume, Palazzo Pitti, Florenz

Nan Goldin - Mailand

Mailand , eine Metropole, die schon immer die Avantgarde willkommen geheißen hat, bereitet sich auf ein unvergessliches Ereignis vor: Vom 11. Oktober 2025 bis 15. Februar 2026 widmet der Pirelli HangarBicocca Nan Goldin seine weitläufigen Räume mit der Retrospektive This Will Not End Well. Zum ersten Mal in Europa wird die amerikanische Künstlerin, bekannt für ihre visuellen Tagebücher voller Intimität und Schmerz, als Filmemacherin vorgestellt. Die Ausstellung ist ein Kaleidoskop von Diashows und Klanginstallationen, die dank der von der Architektin Hala Wardé entworfenen Pavillons zu immersiven Umgebungen werden. Die Reise reicht von ihren ikonischen Werken The Ballad of Sexual Dependency und The Other Side bis hin zu aktuellen Arbeiten wie Memory Lost, die Geschichten von Liebe, Fragilität, Sucht und dem Kampf um Freiheit erzählen. Goldin versucht nicht zu gefallen. Sie verunsichert, verstört und liefert gleichzeitig Poesie. Ihre Arbeit ist nicht nur Kunst, sondern lebendiges Zeugnis, eine offene Wunde und gleichzeitig ein Lied von Widerstandsfähigkeit. Unter den Oktoberausstellungen in Mailand ist dies die radikalste und intensivste, die in der Lage ist, die Perspektive der Besucher zu verändern.

Titel: Das wird nicht gut enden

Wann: 11. Oktober 2025 — 15. Februar 2026

Wo: Pirelli HangarBicocca, Mailand

Rodney Smith - Rovigo

Vom 4. Oktober 2025 bis zum 1. Februar 2026 wird der Palazzo Roverella in Rovigo zur poetischen Bühne für Rodney Smiths Visionen, mit einer Retrospektive, die mehr als einhundert Fotografien des New Yorker Meisters zum ersten Mal nach Italien bringt. Seine Bilder, die nie digital retuschiert und nur mit natürlichem Licht beleuchtet wurden, zeigen eine Welt, die zwischen Realität und Märchen, Strenge und Spiel schwebt. Männer mit Bowlinghüten klettern auf Bäume, elegante Figuren, die in der Luft hängen, Szenarien, die einem Magritte-Traum oder einem Hitchcock-Film entsprungen zu sein scheinen. Alles spricht von Ironie und Staunen. Seine Fotografie ist ein Märchen für Erwachsene, eine Einladung, über die Oberfläche hinauszuschauen. Wenn man durch die Hallen geht, lächelt und staunt man, wie Kinder, die einen Zaubertrick entdecken.

Titel: Rodney Smith. Fotografie zwischen Realität und Surreal

Wann: 4. Oktober 2025 — 1. Februar 2026

Wo: Roverella Palace, Rovigo

Poetik der Gegenstände — Palermo

Palermo, eine Stadt der Schichten und Widerstandskraft, veranstaltet vom 4. Oktober bis 6. Dezember 2025 die Ausstellung Poetik der Gegenstände in den Cantieri Culturali alla Zisa. Ein Projekt, das sizilianische und deutsche Künstler von Tine Bay Lührssen bis Rossella Palazzolo in einen Dialog bringt und ein narratives Gefüge schafft, in dem Alltagsgegenstände zu Symbolen, Amuletten und Metaphern werden. Fotografien, Installationen, Skulpturen und Gemälde erzählen vom stillen Leben der Dinge: Ein Küchengerät, ein Stuhl, ein Stofffragment verwandeln sich in Zeugen von Erinnerung und Identität. Die Poetik der Objekte ist ein gedämpftes Lied, das sich durch die Jahrhunderte zieht, eine Reflexion über die Widerstandsfähigkeit der Dinge im Laufe der Zeit, in der Menschen und Geschichten vorübergehen. Es ist eine Einladung, innezuhalten und zu sehen, was uns anders umgibt, und das verborgene poetische Potenzial der Dinge zu entdecken, die wir täglich nutzen. Eine der intimsten und konzeptionellsten Ausstellungen in Palermo, die das Einfache in das Außergewöhnliche verwandeln kann.

Titel: Poetik der Gegenstände (Poetica degli oggetti)

Wann: 4. Oktober — 6. Dezember 2025

Wo: Haus der Kunst, Cantieri Culturali alla Zisa, Palermo

Dalì - Rom

Rom wird zum Schauplatz, um das Genie von Salvador Dalí mit der Ausstellung Revolution und Tradition zu feiern, die vom 17. Oktober 2025 bis 1. Februar 2026 im Palazzo Cipolla stattfindet. Sechzig Werke, darunter Gemälde, Zeichnungen und audiovisuelle Materialien, zeigen den ständigen Dialog des katalanischen Meisters mit der Kunstgeschichte. Dalí engagiert sich mit Velázquez und Raphael, interpretiert die Renaissance neu und fordert Picasso in einem kreativen Ringkampf heraus, der das 20. Jahrhundert geprägt hat. Die Galerien verwandeln sich in ein visionäres Theater, in dem Surrealismus keine Flucht, sondern eine Umschreibung der Realität ist. Die Ausstellung stellt das Bild eines komplexen Künstlers wieder her, der immer zwischen dem Wunsch nach Subversion und der Nostalgie nach Tradition schwebt. Die Besucher betreten ein Universum, in dem visionärer Wahnsinn auf die Disziplin der Tradition trifft.

Titel: Dalí. Revolution und Tradition

Wann: 17. Oktober 2025 — 1. Februar 2026

Wo: Cipolla Palace, Rom

Marc Chagall - Ferrara

In Ferrara erfüllt sich der Palazzo dei Diamanti vom 11. Oktober 2025 bis 8. Februar 2026 mit den poetischen Atmosphären von Marc Chagall. Die Ausstellung Chagall, Witness of His Time vereint zweihundert Werke, darunter Gemälde, Gravuren und immersive Installationen. Da ist der Zauber von Liebenden, die über Dörfer fliegen, die Melancholie symbolischer Tiere, die Freude an leuchtenden Farben, die von einer Welt zu erzählen scheinen, in der Erinnerung zu Poesie wird. Aber es gibt auch die harte Erinnerung an das kurze Jahrhundert: Verfolgung, Exil, Verlust. Chagall schafft es, Schmerz in ein universelles Bild zu verwandeln, um es mit der gleichen Intensität von Freude und Tragödie zu sagen. Dies ist eine Ausstellung, die nicht nur vor Schönheit strotzt, sondern auch zum Nachdenken einlädt. Ohne Zweifel eines der bewegendsten Kunstereignisse des Herbstes.

Titel: Chagall, testimone del suo tempo

Wann: 11. Oktober 2025 — 8. Februar 2026

Wo: Diamanti Palace, Ferrara

Mona Hatoum - Orani (Nuoro)

Das Nivola-Museum in Orani, im Herzen Sardiniens, beherbergt Behind the Seen, eine Einzelausstellung von Mona Hatoum. Ihre Arbeiten, die oft aus Stacheldraht, Käfigen oder in Fallen verwandelten Haushaltsgegenständen bestehen, sprechen von Fragilität, Identität und geopolitischen Spannungen. Zu diesem Anlass arbeitete der Künstler mit lokalen Handwerkern zusammen und schuf neue Werke, die traditionelles Wissen mit globalen Sprachen verbinden. Beim Gang durch die Galerien stoßen Besucher auf vertraute Objekte, die plötzlich zu bedrohlichen, bescheidenen Materialien voller politischer Bedeutung werden. Es ist ein Weg, der verunsichert, der uns einlädt, die Grenze zwischen Intimität und Gewalt, zwischen Zuhause und Inhaftierung zu überdenken. Nicht zu verpassen ist Twelve Windows, das sich mit Themen wie Diaspora und Identität im Exil befasst. Es wurde in Zusammenarbeit mit dem libanesischen Verein Inaash entworfen und bildet visuelle und physische Barrieren durch zwölf Paneele traditioneller palästinensischer Stickereien nach, die im Raum an roten Wäscheleinen hängen.

Titel: Mona Hatoum. Hinter dem Gesehenen

Wann: 4. Oktober 2025 — 2. März 2026

Wo: Nivola Museum, Orani (Nuoro)

Allison Katz - Mailand

Die Gió Marconi Gallery beherbergt Foundations, eine Ausstellung, die die Rückkehr von Allison Katz nach Italien markiert. Die kanadische Künstlerin, bekannt für ihren vielschichtigen und ironischen Ansatz, verbindet Familienerinnerungen, Stickereien, Wortspiele und visuelle Motive in einem neuen Werk. Malerei, Bronze und bedruckte Seide koexistieren in einer Reise, die die Grundlagen der Kunst hinterfragt: Was bedeutet es heute zu malen? Welche Erinnerungen und Genealogien sind in eine künstlerische Geste eingebettet? Ihre Forschung ist intim und universal zugleich und in der Lage, ein privates Detail in kollektive Reflexion zu verwandeln. Katz' Stil ist sowohl witzig als auch raffiniert und in der Lage, die Intimität der malerischen Geste mit der kollektiven Geschichte zu verbinden. Interessanter Fakt: Die Ausstellung umfasst auch eine Reihe dynamischer Stickereien, die von Katz' Großmutter väterlicherseits, der neunzigjährigen Künstlerin Edna Katz Silver, geschaffen wurden.

Titel: Foundations

Wann: 3. Oktober — 30. November 2025

Wo: Gió Marconi Gallery, Mailand

Letizia Battaglia - Forlì

Vom 18. Oktober 2025 bis 11. Januar 2026 beherbergt das San Domenico Civic Museum in Forlì Letizia Battaglia. The Work: 1970—2020, die größte Retrospektive, die dem in Palermo geborenen Fotografen gewidmet ist. Mehr als zweihundert Fotos, Dokumente und Filmmaterial, erzählen die Geschichte einer Frau, die aus der Fotografie einen politischen und poetischen Akt machte, ein Werkzeug der Liebe und Denunziation. Bilder von Mafia-Massakern existieren neben Porträts von spielenden Kindern, Frauen, die Widerstand leisten, Stadtviertel, die trotz allem überleben. Battaglia fotografierte nicht nur — sie schrie durch ihre Kamera und gab Sizilien seine Komplexität zurück. Aus diesem Grund ist die Ausstellung sowohl schmerzhaft als auch berührend und enthüllt Schönheit auch dort, wo es unmöglich schien, sie zu finden. Unter den Fotoausstellungen in Italien ist dies ein Meilenstein, den man nicht so leicht vergisst.

Titel: Letizia Battaglia l'Opera: 1970-2020

Wann: 18. Oktober 2025 — 11. Januar 2026

Wo: Stadtmuseum San Domenico, Forlì