A moda excicada está aqui! E o timing não é aleatório
Quando o ator Alexander Skarsgård pisou no tapete vermelho na estreia de The Phoenician Scheme no Festival de Cinema de Cannes de 2025 usando botas de couro excêntricas de Saint Laurent em maio, a sua escolha de calçado foi o assunto da cidade. Alguns fashionistas elogiaram o seu estilo ousado, enquanto outros notaram algo: a moda fetiche estava a voltar lenta mas seguramente.
A inferência não veio apenas do olhar ousado de Skarsgård. Também partiu das escolhas de indumentária de outros, como Lucy Liu no Festival de Cinema de Tribeca 2025 num vestido de couro preto sem alças da Maison Margiela, Sabrina Elba no Festival de Cinema de Cannes 2025 num vestido de espartilho vermelho da Dilara Findikoglu, e coleções como Marine Serre e Dsquared2 para outono/inverno 2025.
Agora, a linha de moda masculina Primavera/Verão 2026 de Rick Owens, vários designs de Dilara Findikoglu vistos em Chappell Roan, Miss Bashful e Dua Lipa, e a coleção de ballet Ludovic de Saint Sernin BDSM recentemente usada por Miley Cyrus provaram o ponto: a moda excêntrica está aqui, de novo!
Moda perversa: uma história de rebelião e sedução
A história da moda pervertida remonta ao século XVIII, altura em que o termo “fetiche” foi cunhado pela primeira vez, conforme partilhado por Jennifer Richards. Estudiosos como Michael Hayworth argumentam que os espartilhos e saias curtas que surgiram no final do século XIX foram a primeira manifestação real da moda fetichista, uma vez que a maioria da sociedade não teve acesso a estes. Foi apenas na década de 1920 do pós-guerra que o estilo chegou à fama com os chapéus ousados e vanguardistas, lingerie e sapatos da empresa francesa Yva Richard. Um dos designs mais famosos de Richard foi um sutiã de metal cravejado em forma de cone, que é amplamente considerado o precursor do icónico sutiã cone de Jean Paul Gaultier. Nos anos 60, a moda excêntricas continuou a evoluir, vista, por exemplo, nas criações de Rudi Gernreich do monokini e da calcinha “tanga”, na subcultura gayleather, e na heroína do programa de televisão Os Vingadores, Sra. Peel, que usava um macacão de couro preto. Depois, na Grã-Bretanha dos anos 70, a desafiadora subcultura punk adotou o estilo fetiche, que Vivienne Westwood transformou num objeto de moda no final da década. Desde então, designers como Thierry Mugler, Maison Margiela, Helmut Lang, Tom Ford e Alexander McQueen, ícones da cultura pop como a Mulher-Gato de Michelle Pfeiffer em 1992 e a Mulher-Gato de Halle Berry em 2004, e celebridades como Lady Gaga, Madonna e Rihanna trouxeram o estilo excêntrico para o mainstream, mantendo as suas raízes.
Moda fetichista 2025: entre segunda pele e espartilhos
Botas pervertidas, espartilhos, roupa interior como roupa exterior, peças de segunda pele de borracha e couro, body piercing, o que quiser. A variedade de moda excincada é infinita. Mas porque é que está de volta? Segundo o The Guardian, o fetichismo tem surgido historicamente depois de crises económicas, grandes eventos, ou eras turbulentas. Com o ano que estamos a ter, marcado pela ansiedade económica, regressão política e um regresso rajante aos valores conservadores, isso não parece aleatório. Na verdade, quando olhamos para trás através da história, o seu aparecimento no pós-guerra dos anos 1920, a mudança social, política e cultural dos anos 60, os rebeldes 1970 e o confinamento cansado dos anos 2020 fazem sentido.
A moda excêntrica como ato político e autoafirmativo
Embora algumas pessoas considerem a moda fetichista como exploradora e misógina, outras a interpretam como uma afirmação ousada. Agora, à medida que os governos estão a flertar cada vez mais com o conservadorismo, o tradicionalismo, a transfobia, a misoginia e a xenofobia, parece haver uma estranha dinâmica semelhante ao BDSM na paisagem global que controla o corpo, a mente e a vida das pessoas. Num certo sentido, ao abraçarem a moda pervertida, as pessoas sentem que estão a assumir o controlo de si mesmas ao mesmo tempo que respondem aos tempos com rebelião.
