Jean Paul Gaultier: o designer favorito das it-girls Apesar da despedida do designer às passarelas, a celebridade continua a adorar as peças de arquivo da marca

É evidente que todas as it-girls do momento parecem ter uma queda pelo enfant terrible da alta-costura francesa, Jean Paul Gaultier. De Kim Kardashia n, que, na primeira fila do desfile de alta-costura de outono de 2022 com a filha North, usou um vestido da coleção Jean Paul Gaultier de Olivier Rousteing que foi uma homenagem ao look da estilista que Madonna usou em 1992, a Bella Hadid, que encantou o Festival de Cannes com um vestido de 2002 da marca, a Kylie Jenner que escolheu um vestido bodycon verde apertado da SS87 (dizem que valia mais de $15.000) para o reencontro de família com Travis Scott e Stormi. Mais exemplos? Dua Lipa , que por ocasião do videoclipe de Demeanor exibiu um opulento figurino inspirado em Maria Antonieta de Gaultier, da coleção de 1998 intitulada Les Marquis Touaregs, uma homenagem ao antigo regime francês enquanto Sofia Coppola o entregava à nossa imaginação e o traje de Madonna para a atuação da Vogue nos MTV Awards 1990. E mais uma vez, como não mencionar a obsessão de Jean Paul Gaultier pelas estampas de bolinhas do histórico espetáculo Cyberbaba em 1996 ou a impressão nua trazida de volta à moda pela cápsula Jean Paul Gaultier x Lotta Volkova em que algumas das peças de arquivo da marca são revisitadas de uma forma apelativa para a Geração Z?

Parece haver uma forte nostalgia pelo vintage no ar, sobretudo entre as estrelas, que cada vez mais em conjunto com os seus estilistas procuram peças únicas, quase impossíveis de encontrar, entre os arquivos dos estilistas mais famosos da história — para surpreender o público por ocasião de eventos especiais e dar nova vida a peças inesquecíveis. A paixão pelo JPG transcende qualquer era ou tendência: basta pensar que as peças de vestuário e acessórios da marca estão a despovoar nas plataformas de revenda a preços multiplicados, alimentando o seu culto e colecionando.

A história de Jean Paul Gaultier

Figurinista de realizadores como Luc Besson, Pedro Almòdovar, Jean-Pierre Jeunet, colaborador histórico de Madonna, para o qual criou o icónico sutiã cone usado durante o Blond Ambition Tour, estrelas vestidas JPG como Nicole Kidman, Cate Blanchett, Lady Gaga, Rihanna, Beyoncé, Nicki Minaj, Marion Cotillard, Von Teese, Solange Knowles.

Gaultier foi um dos primeiros mentores de Martin Margiela e Nicolas Ghesquière, bem como uma personalidade eclética da televisão francesa, artista exposto repetidamente no MOMA em Nova Iorque, diretor artístico da Hermès de 2003 a 2010. A sua longa e histriónica carreira, que inclui diferentes áreas como moda, design, publicidade, arte, música, entretenimento, começa a trabalhar como assistente de Patou e Pierre Cardin; Jean Pul lançou a sua primeira coleção aos 25 anos, mesmo que nunca tenha estudado moda, em 1976 com nove modelos no Planetário de Paris, graças ao dinheiro angariado entre família e amigos, a ajuda do primo na costura de camisolas e apenas alguns jornalistas para assistir. Mas o sucesso de Gaultier logo se tornou mundial graças à sua estética reconhecível, excêntrica e disruptiva, nunca a mesma, que se inspira na cultura popular, na mistura de géneros, no fetichismo sexual.

O termo "Gaultiered" descreve as peças clássicas que foram reinterpretadas pela designer, como a lingerie feminina com espartilhos pontiagudos, o tradicional kilt escocês que se tornou num item de culto na moda masculina em 1984, t-shirts com riscas marinière com um gosto parisiense que para Gaultier são muitas vezes recortadas, unissex e combinadas com o chapéu frígio, bem como bodysuits transparentes que para Gaultier são frequentemente cortados, unissex e combinados com o chapéu frígio, bem como bodysuits transparentes que simular tatuagens na pele, retomadas por Demna Gvasalia para Vetements anos depois.
A sua escolha de usar modelos não convencionais, como homens idosos, mulheres curvilíneas, com piercings ou completamente tatuados, e a escolha de montar desfiles de moda pretendidos como performances reais com convidados excepcionais e espetáculos burlescos chocou muitas vezes o público.

O adeus às passarelas e a segunda vida da marca

Um homem capaz de se reinventar e sempre ousado, como demonstra a escolha da colaboração em 2017 com a marca de streetwear Supreme, com Lourdes Leon como testemunho, as estampas icónicas da marca em jeans de cores vivas e jaquetas jeans. A despedida do designer às passarelas contribuiu certamente, primeiro para o pret-a-porter em 2015, depois para a Alta Costura em 2020. Aliás, em janeiro de 2020 Jean Paul Gaultier anunciou a sua reforma com um espectacular show-party de mais de 150 peças de culto da Maison, interpretadas pelas musas de todos os tempos: Anna Cleveland, Karen Elson, Beatrice Dalle e Dita Von Teese.

Mas este fim, também anunciado no IG na página oficial da marca, embora tenha marcado o fim de uma era e a aposentadoria dos jogos de um dos designers mais influentes e significativos de todos os tempos, não decretou o fim da marca, que no final de maio de 2021 lançou outro projeto de sucesso: Les Marins, uma coleção criada por várias mãos, com Palomo Espanha, Lecourt Mansion, Marvin M'Toumo, Ottolinger e Alan Crocetti. Cada criativo foi convidado a ver o arquivo da maison e a inventar peças que combinassem o ADN de Gaultier com o seu numa espécie de mesh up, o resultado é uma linha de roupas e acessórios unissex e inclusivos, bem como um reboot dos sucessos do designer francês: as listras são coloridas e distorcidas, quase psicodélicas em vestidos longos apertados, acessórios marinhos mas em couro.

A Haute Couture Fall 2021 viu a colaboração com Chitose Abe, diretora criativa da sacai, uma coleção-associação entre o minimalismo japonês e excessos gaultierianos que se traduz em cortes assimétricos, cores elétricas, vestidos híbridos entre padrões elevados e vestuário de trabalho, jaquetas e bombers transformados em vestidos de noite, tatuagens de tule, proporções dramáticas. Depois de Abe, foi a vez de Glenn Martens do Y/Project que apresentou um em tumulto de espartilhos e fantasias marítimas com atmosferas teatrais para o SS22, seguido por Olivier Rousteing. O diretor criativo da Balmain trouxe para a passarela peças de roupa FW22HC inspiradas na coleção SS 1994 Les Tatouages, o frasco de perfume Le Male e o traje de Madonna na gala amfAR de 1992. Haider Ackermann, por outro lado, para o SS23HC reformulou o arquivo JPG com a sua inconfundível elegância de alfaiataria.

É difícil acreditar que a despedida de Jean Paul Gaultier seja definitiva, que um homem capaz de surpreender com projetos sempre diferentes uns dos outros, capaz de antecipar o movimento positivo do corpo com as suas escolhas em termos de casting e de empurrar os limites da distinção de género em termos de vestuário, possa simplesmente desaparecer do radar e gozar da reforma. O certo é que a sua herança artística teve a oportunidade de brilhar mais uma vez graças às novas gerações de designers a quem o designer passou o bastão, enquanto as peças vintage são a verdadeira atração dos tapetes vermelhos, mostrando-nos mais uma vez como a moda pode estar sempre atual independentemente das tendências que passam.