Die Ausstellungen, die es im November in Italien zu sehen gibt Von Niki de Saint Phalle in Mailand bis zu Lisetta Carmis Fotografien in Genua

Nachdem Halloween hinter uns liegt, wie werden wir unsere Freizeit verbringen, während wir auf Weihnachten warten? Viele von uns geben sich mit einem erfrischenden Nickerchen zufrieden, schauen sich eine Netflix-Serie an oder konzentrieren sich auf eine Schönheitsroutine. Andere gehen vielleicht mit Freunden zum Abendessen aus oder besuchen ein Konzert. Das sind alles großartige Ideen, um neue Energie zu tanken und gute Laune zu sammeln. Wenn Sie jedoch ein vollständiges Eintauchen in die Schönheit suchen, die Sie anspricht und Sie dazu bringt, über die Welt und sich selbst nachzudenken, sollten Sie Ihre Wochenendpläne um eine Kunstausstellung erweitern. Der November in Italien bietet eine Vielzahl faszinierender Ausstellungen, die dem persönlichen Geschmack und der Stimmung entsprechen. Es gibt Projekte, die sich auf die Figur des Vampirs konzentrieren, und andere auf die Ukiyoe-Kunst. Zu den wichtigsten Besichtigungen gehören Retrospektiven, die drei bemerkenswerten Künstlerinnen gewidmet sind: Inge Morath in Aosta, Lisetta Carmi in Genua und Niki de Saint Phalle in Mailand.

Mary Heilman - Turin

In der Galleria Civica d'Arte Moderna e Contemporanea in Turin findet die erste große italienische Ausstellung statt, die Mary Heilmann gewidmet ist. Der in Kalifornien geborene amerikanische Künstler beschäftigte sich zunächst mit Poesie, Keramik und Bildhauerei, bevor er nach seinem Umzug nach New York 1968 zur Malerei überging. Im Laufe der Zeit entwickelte sie einen einzigartigen Stil, der sich durch einfache Formen mit locker definierten Kanten und einen freien, intuitiven Umgang mit Farben auszeichnet, und etablierte sich als eine der bedeutendsten abstrakten Malerinnen der Gegenwart. „Jedes meiner Bilder kann als autobiografischer Marker betrachtet werden, als Funke, mit dem ich einen Moment aus meiner Vergangenheit oder einer projizierten Zukunft evoziere“, sagte Heilmann über ihre Arbeit. Davon inspiriert hat Chiara Bertola, Direktorin von GAM, eine Ausstellung in Turin mit 60 Werken kuratiert, die von den frühen geometrischen Gemälden der Künstlerin in den 1970er Jahren bis hin zu neueren fluoreszierenden, geformten Leinwänden reicht. Diese Arbeiten sind inspiriert von Schlüsselmomenten in ihrem Leben wie Surfen und Strand sowie ihrer Liebe zur Popkultur, Musik und Kino.

Titel: Mary Heilmann

Wann: Bis 16. März 2025

Wo: GAM - Galleria Civica d'Arte Moderna e Contemporanea, Turin

Lisetta Carmi - Genua

Der Palazzo Ducale in Genua feiert den 100. Geburtstag von Lisetta Carmi mit einer großen Ausstellung, die bis zum 23. März 2025 zu sehen ist. Es ist eine Reise durch die Welt und das menschliche Dasein, gesehen durch die Linse des genuesischen Fotografen, der mit einem scharfen, sanften, unvoreingenommenen und ehrlichen Blick das Leben am Rande der Gesellschaft dokumentierte. Die Ausstellung wechselt zwischen Schwarzweißbildern und bisher ungesehenen Farbbildern und umfasst in Italien aufgenommene Fotos und bewegende Reportagen von Reisen in Venezuela und Indien in den späten 1960er Jahren sowie viele Bilder ihrer Heimatstadt Genua, darunter die unveröffentlichte Serie Erotismo e autoritarismo a Staglieno, die auf dem historischen ligurischen Friedhof spielt. Ihre bekannteste Serie, I travestiti, dokumentiert diejenigen, die das Gefühl hatten, ihre Geschlechtsidentität nicht frei leben zu können. Am Silvesterabend 1965 nahm Carmi eine Einladung zu einer Party im jüdischen Ghetto von Genua an, wo sie die Transvestitengemeinschaft in der Via del Campo entdeckte, die sie anthropologisch mit ihrer Kamera dokumentierte und damit einen Meilenstein in der Geschichte der Fotografie schuf, vergleichbar mit den Arbeiten von Christer Strömholm und Nan Goldin.

Titel: Lisetta Carmi, molto vicino incredibilmente lontano

Wann: Bis 23. März 2025

Wo: Palazzo Ducale, Genua

Inge Morath - Aosta

Inge Morath, 1923 in Graz geboren, studierte Sprachen in Berlin und Bukarest, arbeitete als Assistentin von Ernst Haas und Henri Cartier-Bresson und wurde als erste Fotografin in die renommierte Agentur Magnum Photos aufgenommen. Wer mehr erfahren möchte, sollte die Ausstellung im Centro Saint-Bénin in Aosta nicht verpassen, die bis zum 16. März 2025 geöffnet ist. Es enthält über 150 Bilder und Originaldokumente, die in vierzehn thematische Abschnitte unterteilt sind und Moraths Karriere nachzeichnen, von ihren frühen Fotos, die 1955 in Venedig aufgenommen wurden, bis hin zu Kollaborationen mit Top-Magazinen wie Picture Post, Life, Paris Match, Saturday Evening Post und Vogue. Ihre Arbeit umfasst Reiseberichte aus Spanien, England, dem Iran, Frankreich, Österreich, Mexiko, Irland, Rumänien, den USA und China. Morath pflegte zu sagen: „Fotografie ist im Wesentlichen eine persönliche Angelegenheit, eine Suche nach innerer Wahrheit“, ein Gefühl, das sich in ihrer akribischen Arbeit und ihrer einzigartigen Sensibilität widerspiegelt und die tiefsten Intimitäten ihrer Motive einfängt.

Titel: Inge Morath. Fotografieren ist eine persönliche Frage

Wann: Bis 16. März 2025

Wo: Centro Saint-Bénin, Aosta

Niki de Saint Phalle - Mailand

Niki de Saint Phalle gilt heute als eine der wichtigsten Künstlerinnen des 20. Jahrhunderts und bezeichnete sich selbst als Frau und Künstlerin. Als Malerin, Bildhauerin, Experimentalfilmerin und Performerin stellte ihre Arbeit Vorurteile in Frage, zerstörte gesellschaftliche Stereotypen und schuf eine farbenfrohe, abgerundete und facettenreiche Welt. Sie verfolgte einen freudvollen, inklusiven Kunstansatz, um die Regeln der Macht neu zu schreiben und den Weg für eine gerechtere Gesellschaft zu ebnen. Das MUDEC in Mailand präsentiert eine umfassende Retrospektive, die bis zum 16. Februar 2024 läuft. Die in acht Abschnitte gegliederte Ausstellung umfasst Zeichnungen, Arbeiten auf Papier, Videoinstallationen und eine raffinierte Auswahl an Kleidungsstücken von Dior Maison, die an ihre Vergangenheit als Model erinnern. Hervorzuheben sind ihre großen Skulpturen, wie die Nanas, hemmungslose und kaleidoskopische Tänzerinnen. Interessante Tatsache: Ihre erste Nana wurde von Clarice Rivers inspiriert, einer schwangeren Freundin von Niki und Ehefrau des Malers Larry Rivers.

Titel: Niki de Saint Phalle

Wann: Bis 16. Februar 2025

Wo: MUDEC - Museo delle Culture, Mailand

Hokusai - Pisa

Wörtlich übersetzt als „Bilder der schwebenden Welt“, ist Ukiyo-e ein künstlerisches Genre, das in der japanischen Edo-Zeit (1603-1868) entstand und den Lebensstil und den Geschmack der neuen aufstrebenden Klassen in der Stadt widerspiegelt, die heute als Tokio bekannt ist. Wenn Sie von seiner kulturellen Raffinesse fasziniert sind, ist Katsushika Hokusai ein Künstler, den Sie unbedingt erkunden müssen. Sein berühmtestes Werk, Die große Welle vor Kanagawa, erscheint überall — von T-Shirts bis hin zu Kalendern —, aber sein künstlerisches Schaffen reicht weit über ikonische Landschaften und malerische Ausblicke hinaus. Im Laufe seiner Karriere kombinierte er traditionelle japanische Malerei mit westlichen Techniken und schuf Drucke berühmter Orte, illustrierte Bände, handgemalte Schriftrollen sowie Surimono, Karten und Einladungen, die für eine anspruchsvolle und elitäre Kundschaft entworfen wurden. Diese Ausstellung, die bis zum 23. Februar 2025 im Palazzo Blu in Pisa zu sehen ist, zeigt über 200 Werke, darunter noch nie zuvor ausgestellte Meisterwerke, was Hokusais Ruf als exzentrischer, facettenreicher Künstler festigt — elegant und poetisch und beeinflusste Künstler wie Degas, Toulouse-Lautrec und Émile Gallé sowie viele zeitgenössische Künstler. Zur Ausstellung gehört auch Memory of Waves, ein immersives Werk des renommierten Kollektivs teamLab, das Hokusais charakteristisches Wellenmotiv durch eine technologisch verbesserte und fesselnde Sprache neu interpretiert.

Titel: Hokusai

Wann: Bis 23. Februar 2025

Wo: Palazzo Blu, Pisa

Fernando Botero - Rom

Rom feiert das Talent von Fernando Botero mit einer großen Retrospektive. Der Palazzo Bonaparte beherbergt über 120 Stücke und füllt seine Räume mit Gemälden, Aquarellen, sanguinischen Zeichnungen, Kohlen, Skulpturen und einigen bisher unbekannten Werken. Im Mittelpunkt der Ausstellung stehen Boteros mittlere und großformatige Darstellungen der abgerundeten Formen der weiblichen Figur, die sich auch in seinen Versionen ikonischer Werke der Kunstgeschichte wie Velázquez' Las Meninas und Raphaels La Fornarina widerspiegeln. Darüber hinaus ist ein Raum den späteren Experimenten des Meisters mit Aquarell auf Leinwand gewidmet, einer filigranen und fast durchscheinenden Technik, mit der er 2019 begann. Themen wie Zirkus und Stierkampf sorgen für eine thematische Kontinuität, aber vor allem die übertriebenen Proportionen von Boteros Figuren — mit ihrer massiven, üppigen Körperlichkeit und lebendigen Farben — erinnern an lateinamerikanische Traditionen und erzeugen eine starke visuelle Wirkung, die für seinen Stil charakteristisch ist.

Titel: Fernando Botero. La grande show

Wann: Bis 10. Januar 2025

Wo: Palazzo Bonaparte, Rom

Colm Mac Athlaoich - Torino

Colm Mac Athlaoich wurde 1980 in Dublin geboren und studierte am National College of Art and Design, bevor er nach Brüssel zog, wo er derzeit lebt. Seine Arbeit untersucht Materialität, Prozess und Wahrnehmung, oft inspiriert von seiner frühen Karriere als Grafiker, Illustrator und Musiker. Neugierig auf mehr? Die Weber & Weber Gallery in Turin präsentiert seine Ausstellung Love is the Drug, eine Sammlung traumhafter Werke, in denen der irische Künstler eine Reihe flüchtiger Momente und Bilder aus einem vergangenen Jahr festhält. Das Ergebnis bewegt sich zwischen Figuration und Abstraktion und existiert in dem Grenzraum, in dem Magie passiert, und enthüllt eine kaleidoskopische und sich ständig weiterentwickelnde Realität.

Titel: Colm Mac Athlaoich — Liebe ist die Droge

Wann: Bis 7. Dezember 2024

Wo: Weber & Weber Galerie, Turin

Vampire - Cremona

Der Begriff „Vampir“ tauchte erstmals um 1730 in der europäischen Literatur auf, aber die Ursprünge dieser Figur reichen weit zurück und sind über Kulturen und Religionen weltweit verteilt. Vom mesopotamischen Mythos von Lilitu (Lilith), der Dämonin der Nacht, über die Belle Dame sans merci der frühen Romantik bis hin zu Bram Stokers Dracula und Friedrich Wilhelm Murnaus Nosferatu und sogar Neil Jordans Interview mit dem Vampir, das auf Anne Rices Roman basiert, fasziniert diese rätselhafte Figur an der Grenze zwischen Leben und Tod, Gut und Böse immer wieder. Aus dieser Faszination heraus untersucht die Ausstellung Vampires: Illustration and Literature between Blood Cult and Return from the Dead, veranstaltet vom Stadtmuseum von Crema und Cremasco, das Phänomen und die Figur des Vampirs anhand von über 200 Werken aus 20 italienischen öffentlichen Bibliotheken und privaten Sammlern, darunter literarische und poetische Texte, Stiche, seltene Ausgaben und anderes ikonografisches Material.

Titel: Vampiri. Illustration und Literatur zwischen Blutkult und Rückkehr aus dem Tod

Wann: Bis 12. Januar 2025

Wo: Stadtmuseum von Crema und Cremasco, Cremona

Claudio Di Carlo - Pesaro

Claudio Di Carlos Einzelausstellung Vertigini all'imbrunire (Vertigo at Dusk), kuratiert von Lorenzo Canova und Francesca Pietracci, ist bis zum 8. Dezember 2024 im Palazzo Mosca in Pesaro zu sehen. Es beginnt mit Already the Moon is in the Mid-Sea, einem Rossini gewidmeten Gemälde für den Geburtsort des Komponisten, gefolgt von neun Werken, die zwischen 2007 und 2024 mit Öl und Blattgold auf Leinwand entstanden sind. Andere Arbeiten setzen die Themen menschlicher Figuren und Details fort, die in einer undefinierten Atmosphäre schweben und zwischen Realität und Fiktion ausgewogen sind. Der Effekt ist fesselnd und verwirrend und soll ein Gefühl von Schwindel und Verschiebung hervorrufen.

Titel: Claudio Di Carlo - Vertigini all'imbrunire

Wann: Bis 8. Dezember 2024

Wo: Palazzo Mosca, Pesaro

Chiara Fumai - Polignano a Mare

Die italienische Künstlerin Chiara Fumai, apulischer Herkunft, schloss ihr Architekturstudium an der Polytechnischen Universität Mailand ab und besuchte den Fortgeschrittenenkurs in Bildender Kunst an der Fondazione Ratti. Sie begann ihre Karriere als DJ in den 1990er Jahren unter dem Namen Pippi Langstrumpf und wandte sich später der Performancekunst zu. Sie nutzte ihren Körper als Medium, als Gefäß für Geschichten und als Symbol für marginalisierte und rebellische Frauen aus verschiedenen Zeiten und Orten. Ihre Arbeit, durchdrungen von Dekonstruktion, Freakshow-Ästhetik, Metaphysik, Cross-Dressing, DJ-Sets, Schwesternschaft und Widerstand gegen Zensur und gesellschaftliche Zwänge, ist ein Universum, das es wert ist, entdeckt zu werden für diejenigen, die sie nicht kennen. Die Ausstellung Chiara says Chiara, kuratiert von Andrea Bellini und Milovan Farronato, befasst sich erneut mit Fumais gesamter künstlerischer Reise, einschließlich ihres frühen Videos The Moustache Woman (2007) und der Klanginstallation Shut Up, Actually Talk (2012). Interessanter Fakt: Der Titel der Ausstellung ist inspiriert von I Say I, einem feministischen Text von Carla Lonzi aus dem Jahr 1971.

Titel: Chiara sagt Chiara

Wann: Bis 12. Januar 2025

Wo: Fondazione Pascali, Polignano a Mare

Mantero - Variation 00 - Mailand

Wir schließen mit einem besonderen Ereignis ab. Mantero, eine in Como ansässige Marke mit 122-jähriger Geschichte, öffnet ihr Archiv mit Variation 00. Diesmal interpretiert der italienische Designer und Kreative Giorgio Di Salvo eine der Kollektionen des Archivs mit seiner einzigartigen Vision neu. Als Gründer von United Standard, einer Modemarke, die Streetwear-Elemente mit funktionalem Design und einer starken visuellen Identität verbindet, zeichnet sich Di Salvo durch seine Liebe zum Detail und die Verwendung technischer Materialien aus. Das Projekt wird auf einer privaten Veranstaltung am Donnerstag, den 7. November, im Museo Bagatti Valsecchi in der Via Gesù 5 in Mailand vorgestellt und dann drei Tage lang, vom 8. bis 9. November, der Öffentlichkeit zugänglich gemacht. Es wird zusammen mit der ständigen Sammlung des Museums und der aktuellen Ausstellung ausgestellt — ein Ereignis, das man gesehen haben muss!

Titel: Variation 00

Wann: 8. bis 10. November

Wo: Museo Bagatti Valsecchi, Mailand