Mulheres quebradas: temos mesmo de desmoronar para nos encontrarmos? A cultura pop convenceu-nos que a dor é o preço da autodescoberta

“Acho que não sabes do que és feito até desmoronar.” Foi assim que Olivia Wilde descreveu, numa entrevista recente ao The Cut, o ponto de ruptura que experimentou após o lançamento de Don't Worry Darling. As suas palavras soam surpreendentemente familiares. Ao longo dos últimos anos, ouvimos inúmeras atrizes, cantores, modelos e figuras públicas expressarem a mesma ideia de maneiras diferentes: antes de nos encontrarmos, primeiro temos de se perder. Como se a dor não fosse simplesmente inevitável, mas essencial. Como se o sofrimento fosse o preço que as mulheres devem pagar para se tornarem a melhor versão de si mesmas.

Mulheres quebradas: o arquétipo feminino que a cultura pop não pode deixar de lado

É uma ideia que a cultura pop nos vende há anos. Se o ideal masculino ainda é o herói auto-suficiente que nunca pede ajuda, sempre no controlo e pronto com a solução, o ideal feminino começa muitas vezes numa encruzilhada. De um lado está a mulher gentil e devotada. Do outro está a mulher quebrada que se perde antes de finalmente encontrar o caminho de volta. Os exemplos estão em todo o lado. De Bridget Jones e a sua vida amorosa caótica e confusa a Frances Ha, dominada pelas incertezas da vida adulta. Os meus favoritos pessoais, no entanto, são Fleabag e Hannah Horvath do Girls.

Fleabag: cura através do desgosto

O Fleabag experimentou uma dor devastadora que parece impossível de superar. Tem uma relação profundamente disfuncional com o pai e a madrasta, bem como um vínculo co-dependente doentio com a irmã. O caos na sua vida espelha a sua instabilidade emocional, a sua incapacidade de amar a si própria e o trauma geracional e a culpa que continuam a assombrá-la. A sua baixa auto-estima leva-a a apaixonar-se por homens emocionalmente indisponíveis e, mais tarde, por um padre, uma metáfora perfeita para a sua crença de que não merece um amor genuíno. A série retrata uma mulher que não é simplesmente uma mulher quebrada, mas alguém completamente à deriva. Só através de imenso sofrimento e de um doloroso confronto com o seu passado é que ela finalmente começa a reerguer-se.

Hannah Horvath e a ascensão da “mulher bagunça”

Hannah, a protagonista de Girls, encarna perfeitamente o tropo da “mulher bagunça”. Ela luta para cuidar de si mesma, negligencia o seu corpo e vive num estado constante de caos emocional e físico. Como Fleabag, ela envolve-se com homens inconsistentes e emocionalmente desapegados que a reduzem ao seu corpo, e convence-se de que é a única maneira de receber atenção ou amor. Vive com problemas de saúde mental não tratados e mantém relações tóxicas com comida, álcool, amizades e até a sua própria família. Mais uma vez, encontramos uma mulher quebrada cuja vida só começa a estabilizar depois de seis temporadas cheias de dor, erros e feridas emocionais.

Por que somos obcecados por mulheres quebradas

O nosso fascínio pelas mulheres em crise não é novo. De muitas maneiras, surgiu como uma reação ao estereótipo sufocante da esposa perfeita e da mãe impecável. Desperate Housewives já estava a convidar o público a desfrutar do caos escondido sob a perfeição suburbana polida. Ao longo do tempo, porém, a vulnerabilidade, a autodestruição e a instabilidade emocional tornaram-se quase pré-requisitos para a criação de uma protagonista feminina que o público percebe como relacionável. Estas personagens consolam-nos porque prometem que o sofrimento tem significado. Cada crise serve um propósito. Cada capítulo doloroso acabará por se tornar útil. Essa promessa tornou-se simultaneamente uma narrativa cultural e uma linguagem comercial altamente rentável. Com que frequência passamos pelo conteúdo sobre jornadas de cura, glow-ups ou tornando-nos “a melhor versão de si mesmo”? Constantemente. Espera-se que todas as dificuldades dêem uma lição. Todos os traumas devem de alguma forma tornar-se sabedoria. Já não é suficiente para sobreviver a momentos difíceis, espera-se que surjam transformados.

O crescimento nem sempre exige sofrimento

Nada disto é inerentemente prejudicial. A dor é inegavelmente parte da vida, e contar histórias sobre os nossos momentos mais sombrios é necessário e valioso. Durante décadas, fomos alimentados com fantasias polidas cheias de encontros românticos e felizes para sempre que raramente refletiam a realidade. Onde a cultura pop contemporânea pode correr mal é confundir transformação com sofrimento, transformando um na consequência inevitável do outro. Sim, muitas vezes as pessoas emergem das dificuldades com maior autoconsciência, maturidade e gratidão. Mas às vezes a dor não nos transforma. Às vezes, simplesmente deixa-nos com mais traumas. Da mesma forma, o sofrimento não é o único catalisador para o crescimento pessoal. Também crescemos através do amor, curiosidade, encontros inesperados, relacionamentos significativos, viagens, paixão e simplesmente a passagem do tempo. Este tipo de transformações são mais silenciosas. Lenta. Menos dramático. E por causa disso, são muito menos cinematográficos.

Não temos de nos tornar mulheres quebradas para nos tornarmos mulheres melhores

Talvez Olivia Wilde tenha razão quando diz que veio a conhecer-se a si própria vivendo um capítulo doloroso da sua vida. O que seria um erro, no entanto, é transformar a experiência de uma pessoa numa regra universal. Nem toda mulher tem de se tornar uma mulher quebrada para se tornar uma versão melhor de si mesma. A verdade é que as histórias sobre a dor são mais convincentes do que histórias sobre a paz.