Reveja a cultura tomou conta do seu armário Mas quais são os riscos?

Quer se trate de Sex and the City, Gossip Girl, Friends ou The O.C., a moda dos programas de televisão clássicos de culto ainda deixa um legado poderoso que transcende gerações. Abra o Instagram, Pinterest ou TikTok e veja por si mesmo. Está tudo lá: o estilo preppy de Blair Waldorf, o toque caprichoso de Carrie Bradshaw, o charme dos anos 90 de Rachel Green e o visual vibrante e praiano de Summer Roberts. Se o programa foi lançado antes da década de 2020, as gerações mais novas vão assisti-lo. Não necessariamente para as histórias, porém, estão a sintonizar os guarda-roupas. De alguma forma, um olhar de 1998 é mais influente do que o que andou numa grande pista na temporada passada.

Viagens de moda vintage (também) através da televisão e redes sociais

A obsessão da moda com o passado não é novidade. Mas com a ascensão das redes sociais e a sua extrema influência na vida dos públicos mais jovens desde a Covid-19, a arte de fazer uma viagem pela estrada da memória na moda tornou-se um grande frenesi. Impulsionado pela nostalgia de tempos aparentemente melhores ou pelo desejo de autenticidade, o renascimento da estética passada está em toda parte, desde os nossos feeds nas redes sociais aos tapetes vermelhos.

Seja através de revivals de tendências, coleções de passarelas, looks inspirados em produções passadas, reedições de designs clássicos como a bolsa Balenciaga Le City, ou o infame vestido referencial, pense Jenna Ortega canalizando Carrie no icónico vestido de jornal Dior de Galliano na estreia do Hurry up Tomorrow, o déjà vu fashion never ends.

A moda contemporânea está a perder a sua identidade aos poucos

Como o público da moda e da Geração Z se apoia continuamente em sucessos anteriores de indumentária na TV e nos filmes, a natureza da moda dos anos 2020 permanece indefinível. Mas não só isso. A moda sempre foi uma ferramenta potente para refletir os tempos, desde as silhuetas liberadas e mais curtas dos anos 1920, quando as mulheres começaram a lutar pelos seus direitos, aos revolucionários anos 60, quando o estilo hippie descontraído e colorido floresceu no caos da Guerra do Vietname e do movimento pelos direitos civis. Com o interesse recorrente da Geração Z pela moda enraizado no passado, há uma desconexão do momento presente e de refletir os tempos atuais de maneiras novas e inovadoras.

Enquanto alguns dizem que a cultura de rever está a democratizar a moda, outros argumentam que está a fazer o oposto, reciclando a nostalgia de maneiras que promovem a mesmice em vez da expressão pessoal. Já não nos inspiramos apenas no guarda-roupa de Serena van der Woodsen ou Carrie Bradshaw, estamos a replicá-lo de todo o coração. Nos tempos atuais, as pessoas não usam esse passado, conjuntos nostálgicos para expressão pessoal e individualidade; replicam-nos porque todos os outros o são. É menos uma questão de criatividade e mais uma questão de pertencimento. Consequentemente, a originalidade e a inovação estão a tornar-se lenta mas seguramente em jogo.

Não é só a criatividade, a originalidade e as ideias fora da caixa que se perdem no mundo da moda quando nos tornamos demasiado apegados ao passado. Quando peças icónicas como o vestido de jornal de Carrie, as capas de inverno de Blair e o estilo Y2K de Marissa são repetidamente recriadas, perdem o seu apelo e tornam-se comuns.