Ins Kino zu gehen ist zu einem Vertrauensakt geworden Und Streaming hilft definitiv nicht

„Ich bekomme es beim Streamen so oft zurück.“ Wie oft hast du das gesagt? Sicherlich vor einem Film, der Sie nicht allzu sehr fasziniert hat, aber wahrscheinlich auch anlässlich der Veröffentlichung eines Films, auf den Sie lange gewartet haben. Der Regisseur, den du liebst, mit dem Schauspieler, den du magst, den ausgezeichneten Kritiken. Nur dass es dich vielleicht nicht so sehr bewegt, dass du einen freien Abend finden, ein Ticket kaufen, dich fertig machen kannst, um Getränke und Popcorn zu kaufen und das Haus zu verlassen. Wie auch immer, früher oder später wird es irgendwohin kommen. Netflix, Prime Video, Sky zu vermieten. In der Zwischenzeit gibt es Tausende weitere zu sehen.

Wollen wir nicht mehr ins Kino gehen? Der Vergleich zwischen Digger und Verity

Das ist wahrscheinlich auch der Grund, warum das Ergebnis des ersten Oktoberwochenendes an der amerikanischen Kinokasse so interessant war. Digger, Alejandro G. Iñárritus neuer Film mit Tom Cruise, debütierte in den USA mit rund 8 Millionen Dollar. Verity hingegen, ein Thriller mit Anne Hathaway und Dakota Johnson, der auf Colleen Hoovers Bestseller basiert, erzielte mehr als 32$. Die erste kostete zwischen 160 Millionen Dollar, ohne die rund 100 Millionen Dollar, die für die Werbung ausgegeben wurden; die zweite dagegen etwa 40. Es wäre zu einfach, den Vergleich als definitiven Beweis dafür zu lesen, dass das Publikum kein Autorenkino mehr will und diskrete Unterhaltung bevorzugt. Auch, weil Digger anfangs sowohl von Kritikern als auch von Zuschauern eher verhalten aufgenommen wurde, sodass Warner Bros. letztendlich negative Kritiken in der Werbekampagne verwendete. Nicht einmal Verity mit seinen 34% bei Rotten Tomatoes hat die Kritiker gerade überzeugt. Der Unterschied besteht jedoch zumindest am Anfang darin, dass einer der beiden Filme dem Publikum einen bestimmten Grund gegeben hatte, ihn sofort anzusehen.

Die Geschichte von Verity kommt nach Jahren des Lebens außerhalb des Bildschirms ins Kino. Im Jahr 2022 verkaufte Colleen Hoover in den Vereinigten Staaten mehr als 14 Millionen gedruckte Exemplare; allein Verity übertraf die Marke von zwei Millionen. Es wurde gelesen, gehasst und diskutiert. Um einen italienischen Politiker kurz zu zitieren: „Gut oder schlecht, wichtig ist, dass wir darüber sprechen.“ Diejenigen, die es am ersten Wochenende gesehen haben, möchten vielleicht herausfinden, wie das Ende adaptiert wurde, die Charaktere vergleichen oder einfach verstehen, warum alle darüber gesprochen haben. Wir mussten nicht einmal davon überzeugt sein, dass es ein großartiger Film werden würde. Im Gegenteil, die Erwartungen waren eher gering, und die Leute bewegen sich oft im Theater, auch um Hass zu schauen. Digger hingegen bittet um eine andere Form von Vertrauen und größerem Engagement. Iñárritu, Cruise, ein riesiges Budget, ein originelles und ehrgeiziges Projekt. Dinge, die weiterhin eine Rolle spielen, wenn wir entscheiden, ob uns ein Film interessiert. Vielleicht weniger, wenn wir entscheiden müssen, wie viel Mühe wir investieren wollen, um es zu sehen.

Streaming hat unsere Beziehung zum Kino verändert

Hier hat das Streaming unser Verhältnis zum Kino tiefgreifender verändert als die übliche Diskussion über den „Tod der Theater“. Die Filme sind nicht weniger interessant, im Gegenteil, die cinephile Leidenschaft wächst. Der Fokus muss auf die Wartezeiten verlagert werden. Wir sind jetzt an die Idee gewöhnt, dass fast alles früher oder später auch schnell bei uns zu Hause ankommt. Die Vertriebsfenster ändern sich je nach Film und Studio, aber die Auffassung ist, dass das Verpassen eines Kinostarts nicht bedeutet, die Chance zu verlieren, das Werk zu sehen. Es geht darum, es ein bisschen hinauszuzögern. Und wenn das Unterhaltungsangebot praktisch endlos ist, merkt man keine Nachteile.

Die wirtschaftliche Seite und die Bedeutung der Kinokasse heute

Selbst ins Kino zu gehen, ist also zu einer anspruchsvolleren Aktivität geworden. In einer 2026 durchgeführten Fandango-Umfrage gaben 92% der Befragten an, lieber in Gesellschaft auszugehen. Es handelt sich um eine Stichprobe, die sich aus Personen zusammensetzt, die bereits ins Kino gehen, sodass nicht die gesamte Bevölkerung informiert wird. Es gibt jedoch eine gute Vorstellung davon, dass die Auswahl eines Films zunehmend Organisation und vor allem Engagement und wirtschaftliche Investitionen erfordert. Die Kinos werden häufiger von den Jüngsten besucht, den gleichen Leuten, die die geringste Kaufkraft haben. Aus diesem Grund reicht es nicht aus, überhaupt über ein berühmtes geistiges Eigentum zu verfügen. Vertrautheit hilft, aber sie weckt nicht automatisch Interesse und macht nicht unbedingt Lust, unser Portemonnaie herauszuholen. Die Kinokasse ist daher immer weniger nützlich, um den Wert eines Films zu bestimmen. Diggers 8 Millionen beweisen nicht eindeutig, dass Iñárritu an künstlerischem Wert verloren hat, genauso wenig wie die 32 Millionen von Verity seine filmische Überlegenheit belegen. Sie sagen etwas Konkretes über unsere Einkaufsgewohnheiten und den geistigen Raum aus, den wir unserer Meinung nach für Freizeit zur Verfügung haben. Ein Abend voller Thriller, Popcorn und Spaß ist für uns verlockender als ein anderer, den wir zusammen mit einem langsameren und nachdenklicheren Film verbringen.

Das Filmerlebnis als Blind Date

Prestige, Qualität, Erfolg und kulturelle Relevanz waren nie perfekt aufeinander abgestimmt, aber Hollywood konnte lange Zeit darauf zählen, dass sich zumindest einige dieser Elemente gegenseitig in die Länge ziehen. Ein großer Star und ein großartiger Regisseur könnten einen Film in ein lohnendes Date verwandeln. Jetzt ist es eher ein Blind Date.