„Making Marie Antoinette“ ist ein wunderschönes Portrait, nur nicht von Sofia Coppola Der Dokumentarfilm wird von ihrer Mutter Eleanor Coppola inszeniert, dem wahren Star des Films, der auf MUBI verfügbar ist

Vor zwanzig Jahren wurde Marie Antoinette im Wettbewerb der Filmfestspiele von Cannes uraufgeführt. Regie und Drehbuch führte Sofia Coppola, kurz nach ihrem Oscar-Gewinn 2004 für Lost in Translation. Die Erwartungen an den Film waren außergewöhnlich hoch: Ein aufwändiges historisches Stück über die in Österreich geborene Adlige, die Königin von Frankreich wurde, und eine ehrgeizige Produktion erteilte eine beispiellose Genehmigung, direkt in einigen der prestigeträchtigsten Flügel des Schlosses von Versailles zu drehen. Der Titel wurde jedoch alles andere als gut aufgenommen. Es wurde während seiner Vorführung auf der Croisette mit Buhrufen begrüßt, stieß auf gemischte Kritiken und erwies sich als Krönung des Ganzen als Enttäuschung an den Kinokassen und spielte bei einem Budget von 40 Millionen US-Dollar rund 60 Millionen US-Dollar ein.

Marie Antoinette: Ein Kultklassiker, den die Kritiker nicht mochten

Wenn sich das alles heute verblüffend anfühlt, braucht man nur einen Blick auf die anhaltende Punktzahl bei Rotten Tomatoes zu werfen, wo Kritiker es mit nur 58% immer noch als faul einstufen, nur zwei Punkte höher als die Zuschauerzustimmungsrate. Und doch ist Marie Antoinette heute ein allgemein verehrtes Stück Kino, das weithin zu Coppolas am meisten bewunderten und erfolgreichsten Werken zählt. Auf Letterboxd, viel jünger und frischer als Rotten Tomatoes, hat der Film locker einen Durchschnitt von 3,7 von 5 Sternen. Das ist auch der Grund, warum ab dem 6. November auf MUBI der Dokumentarfilm Making Marie Antoinette verfügbar ist: ein Schnitt, der aus rund 80 Stunden Archivmaterial hinter den Kulissen zusammengesetzt ist und Zuschauer und Cineasten gleichermaßen in seinen Bann zieht.

Making Marie Antoinette: Der Dokumentarfilm hinter den Kulissen kommt auf MUBI

Making Marie Antoinette ist ein Cut-and-Stitch-Projekt, das 2020 während des Lockdowns von Eleanor Coppola, der Dokumentarfilmerin, Mutter von Sofia und Ehefrau von Francis Ford Coppola, begonnen wurde, der 2024 verstarb. Eleanor hat im Laufe ihrer Karriere acht Dokumentarfilme gedreht und ist die stille Beobachterin, die während der gesamten Dreharbeiten des Dramas durch die vergoldeten Hallen von Versailles driftete und die kreativen Schritte ihrer damals vierunddreißigjährigen Tochter festhielt.

Ein Portrait von Eleanor Coppola

Die Produktion von Marie Antoinette verrät viel über Sofia Coppola als Künstlerin, doch sie ist nicht die ultimative Protagonistin des Dokumentarfilms. Es ist auch nicht Marie Antoinette oder Kirsten Dunst. Durch die Verflechtung von Flugaufnahmen an der Wand mit intimen Auszügen aus Eleanor Coppolas persönlichen Tagebüchern entwickelt sich der Film schnell zu einem Selbstporträt von jemandem, der sich vor aller Augen versteckt — von jemandem, der immer da ist, aber nie gesehen wird, unbestreitbar präsent ist und doch erwartet wird, dass er sich in die Tapete einfügt. Während wir die Entstehungsgeschichte von Marie Antoinette mit Ehrfurcht und Gefühl verfolgen, wird uns wirklich bewusst, wie tief der Film von seiner eigenen Schöpferin spricht und universelle Themen für jede Frau beleuchtet, die ihren Platz im Kino und in einer breiteren patriarchalen Welt gesucht hat. Ohne Bitterkeit und durchdrungen von einer sanften, poetischen Anmut legt Eleanor Coppola ihre tiefe Bewunderung für ihre Tochter offen und denkt leise darüber nach, wie sie unter anderen Umständen in ihrem eigenen künstlerischen Leben mehr erreicht hätte.

Die Ambitionen einer Mutter in einem Haus voller Talente: Der unsichtbare Platz von Frauen im Film

Das war nicht ihre Realität, und sie hegt keinen Groll dagegen. Im gesamten Dokumentarfilm entfaltet sich diese Wahrheit als offene Untersuchung darüber, was es für sie wirklich bedeutete, einer legendären Filmfamilie anzugehören und gleichzeitig im Schatten zu stehen, teils freiwillig, teilweise aufgrund gesellschaftlicher Konventionen. Es ist eine Reflexion, die direkt in das Gewebe des Dokumentarfilms eingewebt ist und eine zusätzliche Ebene der Intimität und tiefen Ehrfurcht vor seinem Schöpfer hervorruft. Die miteinander verbundenen Geschichten dreier Frauen (Marie, Sofia und Eleanor) werden in Making Marie Antoinette lebendig und lassen die Zuschauer mit großen Augen vor Staunen und unbestreitbar vollen Herzen zurück.