Das italienische Kino hat noch nicht gelernt, nicht melodramatisch zu sein, besonders wenn es um Frauen geht Und „Die Spirale“ ist leider der Beweis

Ein vertrauter Horror. So würde ich L'Estranea (Die Spirale) definieren, einen Film von Paolo Strippoli (der auch zusammen mit Salvatore De Chirico das Drehbuch geschrieben hat) mit Jasmine Trinca, Romana Maggiora Vergano, Adriano Giannini und Valeria Bruni Tedeschi. Ein dramatischer Familienhorror, der auch gerne angespannt und gruselig sein möchte und der sich rund um eine grundlegende Beziehung entfaltet und zusammenrollt: die zwischen der Mutter (Trinca) und ihrer Tochter (Vergano), die den zentralen Kern eines Films bilden, der trotz guter Intuition schwach bleibt. Und es ist wirklich schade.

Die Beziehung zwischen Mutter und Tochter steht im Mittelpunkt von The Spiral, einem Film von Paolo Strippoli, der jetzt in den Kinos zu sehen ist

Mutter und Tochter, sagten wir. Die beiden haben eine tolle Zeit. Jahrelang teilten sie einen scheinbar gemeinsamen Traum: den vom filmischen Ruhm, den ihre Mutter nicht erreichen konnte und den sie nun für ihre Tochter aufzubauen versucht. Der Traum wird durch eine Reihe von schlimmen Ereignissen unterbrochen, die zunächst die einzelnen Mitglieder und in der Folge die ganze Familie in den Ruin treiben.

Die Fremde im italienischen Titel ist eine Valeria Bruni Tedeschi, die immer in Form ist

Diese schlimmen Ereignisse sind durch das Erscheinen der Fremden des Titels, einer außergewöhnlichen Valeria Bruni Tedeschi, gekennzeichnet, was den einzigen Teil des Films darstellt, der wirklich Spaß macht. Eine finstere Präsenz, die in den dunkelsten Momenten immer in der ersten Reihe steht und eine Kette von immer schwerwiegenderen Unglücksfällen auslöst, bis hin zum unvermeidlichen (und vorhersehbaren) Ausschlag der Ereignisse. Laut der Tochter existiert der Fremde nicht. Sie ist die Mutter, die, an ein Leben voller Komfort, Launen und Laster gewöhnt, die Ereignisse des Lebens nicht akzeptiert und sich, um sie zu bewältigen, immer und auf jeden Fall als Opfer und Henker zugleich in den Mittelpunkt stellt. Unter diesem Gesichtspunkt und wenn man den Film als traditionellen zeitgenössischen Horror betrachtet, könnte der Fremde auch als die dunkle und dunkle Tür des mütterlichen Gehirns interpretiert werden, aber auch als die Art und Weise, wie sie ihre eigene Tochter sieht, unheimlich und maschinell, die schlimmste Seite ihrer selbst, jemanden — etwas — zu fürchten.

Zu viele Themen und ein internationales Flair

Dazwischen so viele Themen, vielleicht zu viele. Die Tochter zum Beispiel ist queer. Sie hat Mädchen schon immer gemocht (der Film betont, dass das Unglück vor der Schleife läuft) und ihre Mutter tut so, als würde sie es nicht sehen. Auch hier gibt es das Problem der Wirtschaftskrise, von der italienische Kleinunternehmer rund um die ersten zweitausend betroffen waren, was seinen Vater dazu veranlasst, Selbstmord in Betracht zu ziehen. Es gibt Adipositas bei Männern - was kaum mehr als ein erzählerischer Vorwand ist -, es gibt Mobbing,Fettphobie und Belästigung. Alles ist da, und doch bleibt es kaum mehr als ein unterhaltsames Bild, ein Foto mit internationaler Ausstrahlung und einer Richtung, die funktioniert. Tatsächlich ist das italienische Kino nicht gerade für Genrefilme berühmt, und The Stranger könnte als guter Versuch eines Autorenthrillers/Horrorfilms im amerikanischen Stil angesehen werden. Aber es gibt ein Aber.

Warum schreibt das italienische Kino immer noch solche Dialoge?

Also, was sind die Probleme? Zuallererst das Schreiben, das sich in sich selbst dreht, bis es stolpert, was überflüssig ist und gleichzeitig fehlt. Zweitens, und das hängt zusammen, die Dialoge. Es scheint, dass der Dialog des italienischen Kinos, insbesondere wenn es um Frauenfragen geht, auf die Stilmerkmale von Theater und Melodram beschränkt bleiben muss. Mutter und Tochter tanzen in einer römischen Wohnung herum, die von einem immer heftiger werdenden Regenguss ausgepeitscht wird, und reden miteinander, als wären sie Fremde, ja, aber aus dem letzten Jahrhundert. Es gibt keine Natürlichkeit, und schwach kommen die wachsenden Horrorschwaden an, mitgerissen von ebenso schwachen Witzen. Der Wunsch, den italienischen Genrefilm aus Stolz und weil er ausgewählt wurde, Italien bei den nächsten Oscars zu vertreten, an die Spitze zu bringen, reicht leider nicht aus. Etwas stimmt nicht, und es zu leugnen, tut allen einen schlechten Dienst.